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La Scena en ligne est le magazine numérique de La Scène Musicale.Contenu : Actualités, critiques de concerts, critiques de CD, interviews, nécrologies, etc.Rédacteur en chef : Wah Keung ChanRédactrice adjointe : Andreanne VenneISSN : 1206-9973

Alexander Veprik : œuvres orchestrales (MDG)

Par Norman Lebrecht le 28 November 2019 Lebrecht Weekly

Chaque compositeur assassiné par Staline mérite de ne pas être oublié. L’attention que mérite sa musique est une autre histoire. Alexander Veprik (1889-1958) était professeur au Conservatoire de Moscou et écrivait en langue juive et en idiome « national » kirghiz. Ses Danses et chants du ghetto ont été interprétés par Toscanini au Carnegie Hall en 1933 et un Chant symphonique a été repris par Hermann Scherchen et Dmitri Mitropoulos. Veprik était alors au sommet de sa carrière. Licencié par le Conservatoire en 1943, il a été condamné à huit ans de prison dans le Goulag en 1950. Libéré en 1954, il…

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Trois récitals

Par Norman Lebrecht le 18 November 2019 Lebrecht Weekly

*/**/**** Quelque chose cloche quand Warner publie en même temps trois récitals de violon-piano (sauf que l’un d’entre eux est en fait avec violoncelle). Le choix du répertoire laisse aussi songeur. La violoniste norvégienne Vilde Frang est de retour, après une pause, avec la musique de Paganini et de Schubert. Personne ne devrait jouer les transcriptions d’opéra de Paganini à moins d’être en mesure de les livrer avec virtuosité et de façon percutante. Frang n’est pas ce genre d’artiste. Mauvais choix. Deuxième disque, cette fois les sonates de Franck, écrites pour violon et piano, jouées par le violoncelliste Gautier Capuçon…

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Andreas Scholl : Twilight People (BMG Modern Recordings)

Par Norman Lebrecht le 11 November 2019 Lebrecht Weekly

Il peut être bon pour un artiste de se distancier d’une grosse étiquette. Le contre-ténor allemand Andreas Scholl enregistre fidèlement pour Decca depuis une dizaine d’années sans jamais avoir donné l’impression de marquer un coup majeur dans sa carrière. Oui, il a laissé de belles interprétations de Dowland, Purcell, Bach et Haendel, mais rien de plus que ce à quoi on peut s’attendre de quelqu’un d’aussi doué dans son créneau. Disons qu’il n’a pas vraiment innové. Au cours des deux dernières années, Scholl a travaillé avec son épouse israélienne, la pianiste et claveciniste Tamar Halperin, ainsi qu’avec divers amis, pour…

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Musique & bien-être : l’expérience Sérénité Sonore prend son envol !

Par Hassan Laghcha le 5 November 2019 La Scena en ligne

Sérénité Sonore, l’entreprise de production et de diffusion alliant musique et bien-être, vient d’inaugurer, en octobre dernier, des nouveaux espaces-loft, au Plateau Mont-Royal. Au menu de cette expérience novatrice qui s’inspire des plus récentes études en médecines alternatives (massothérapie, thérapie à la harpe et thérapie vibroacoustique par la harpe), une série de concerts annuels en chaises suspendues, des événements alliant santé et musique, des formules pour entreprises et des concerts privés, des concerts-famille, ainsi que des cours, des ateliers et des conférences. «Quand on contemple le beau, ça intensifie notre sentiment d’exister.» La harpiste et fondatrice Annabelle Renzo reprend cette…

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Ben-Haim, Bloch, Korngold : concertos pour violoncelle (CPO)

Par Norman Lebrecht le 1 November 2019 Lebrecht Weekly

Les compositeurs juifs écrivent d’abord des concertos pour violon et ensuite pour piano. Tous les autres instruments sont laissés de côté. Raphaël Wallfisch a le mérite d’avoir dépoussiéré les concertos pour violoncelle de trois Juifs – l’Israélien Paul Ben-Haim, de nationalité allemande, le compositeur autrichien Erich Wolfgang Korngold et l’Américain d’origine suisse Ernest Bloch. Ben-Haim, dans son Concerto pour violoncelle de 1962, offre son habituelle fusion de sonorités orientales et occidentales – bien qu’en remplaçant, cette fois, les racines yéménites et palestiniennes pour les influences ladinos et balkaniques, rendant le tout d’autant plus mélodieux. L’adagio est particulièrement convaincant. La Symphonie…

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Rachmaninov : Concertos pour piano no 1 et no 3 (DG)

Par Norman Lebrecht le 30 October 2019 Lebrecht Weekly

Les enregistrements de ces concertos commencent avec le compositeur lui-même et se poursuivent avec Vladimir Horowitz, que Rachmaninov a reconnu comme meilleur interprète. La référence des temps modernes était jusque-là l’enregistrement de Vladimir Ashkenazy avec André Previn sur Decca, un effort de concentration et un défi partagé que peu d’autres ont réussi dans cette série. J’ai le sentiment que Daniil Trifonov et Yannick Nézet-Séguin ont établi ici la référence pour le prochain quart de siècle. Remarquables dans leur enregistrement précédent des deuxième et quatrième concertos, ils livrent une interprétation du Concerto no 1 qui met en lumière ses difficultés et ses…

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Beethoven: Concerto pour piano no 0 (Deutschlandfunk/Oehms)

Par Norman Lebrecht le 21 October 2019 Lebrecht Weekly

**/*** Deux nouveaux enregistrements se veulent des premières mondiales d’une œuvre de Beethoven. Il s’agit d’un concerto pour piano qu’il a écrit en 1784 lorsqu’il avait 13 ou 14 ans et qu’il aurait oublié après l’avoir revu maintes fois. Le manuscrit autographe repose à la Bibliothèque d’État de Berlin et deux pianistes y ont eu recours en passant rapidement par la photocopieuse. Tout d’abord : est-ce une œuvre importante ? Pas si on veut en apprendre davantage sur l’homme, musicalement ou humainement. Le thème d’ouverture n’accroche pas l’oreille et le reste est plutôt convenu. Si quelqu’un prétendait qu’il s’agit d’une œuvre de…

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by Ida Kar, 2 1/4 inch square film negative, 1959

Chostakovitch joue Chostakovitch (Melodiya)

Par Norman Lebrecht le 16 October 2019 Lebrecht Weekly

****** (sur 5) La plupart des disques sont remplaçables. Quelques-uns sont mémorables, une mince portion d’entre eux est précieuse et, de temps en temps, on en trouve un qui est indélébile. Ce coffret est quelque chose. Je pense que c’est la première fois que je décris une compilation comme étant indispensable. Les cinq disques comprennent tous les enregistrements de Dmitri Chostakovitch jouant ses compositions pour l’État russe. Le compositeur était un pianiste génial et son jeu peut être considéré comme faisant autorité – une référence pour toutes les interprétations futures. Les enregistrements n’en demeurent pas moins marqués par le lieu…

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Felix and Fanny Mendelssohn at the piano. Photo: Getty

Félix et Fanny Mendelssohn : œuvres pour piano et violoncelle (Pentatone)

Par Norman Lebrecht le 7 October 2019 Lebrecht Weekly,Musique de chambre,Romantique

La relation quasi symbiotique entre Félix Mendelssohn et sa sœur aînée, Fanny, relation que j’examine dans mon prochain livre, Genius and Anxiety, était si centrale dans la vie des deux musiciens que Félix a été frappé d’un malaise en apprenant la mort de Fanny. Il est lui-même décédé la même année. Fanny, la première à avoir démontré son talent musical, a été réduite au silence par leur père à l’approche de la puberté pour ne pas détourner l’attention de son petit frère de génie. Puis, dans la trentaine, elle trouve un éditeur et commence, au grand dam de Félix, à…

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Sommet des chefs de l’OSDL : « Ça commence fort ! »

Par Hassan Laghcha le 7 October 2019 Critiques de spectacles,Musique classique

« Ça commence fort ! ». C’est l’un des commentaires ravis exprimés par le public venu nombreux à la Salle Pratt & Whitney Canada du Théâtre de la Ville à Longueuil, pour assister au concert Le Sommet des chefs, ouvrant la saison 2019-2020 de l’Orchestre symphonique de Longueuil, sous la direction du nouveau chef Alexandre Da Costa. Ce premier rendez-vous de la Série Grands concerts de l’OSDL a été marqué par la participation des chefs invités Marc David, chef émérite et de Airat Ichmouratov, compositeur et chef en résidence ainsi que de la Société Chorale de Saint-Lambert sous la direction…

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