Personne n’a jamais fait carrière avec Scriabine. Le compositeur russe est trop excentrique, trop marginal (de son propre aveu) pour attirer les foules. Les lions du piano se sont emparés de ses pièces mineures pour les rappels, mais ne jouaient jamais un concerto de Scriabine ou un récital complet. Vladimir Horowitz, qui a joué pour le compositeur alors qu’il n’avait que dix ans, est l’un des rares adeptes ayant fait d’une étude en ré mineur de Scriabine une carte de visite au Carnegie Hall. Raison de plus pour applaudir le jeune virtuose russe Andrey Gugnin qui s’est lancé dans…
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Il est grand temps que les Allemands se familiarisent avec leur plus grand compositeur moderne. Alors que Berlin joue des rames de Rihn et que Munich se vautre dans Orff, la vie et l’œuvre de Hans Werner Henze sont considérées comme trop récentes et controversées pour être admises dans les salles de concert bourgeoises. De ses neuf symphonies − dont deux sont des chefs-d’œuvre −, aucune n’est jouée par les grands orchestres d’État. Nous sommes en 2022 et Henze est mort depuis dix ans. Il est sûrement temps pour les Allemands de surmonter leurs problèmes avec Henze. Élevé dans…
Ni les notes de pochette ni Internet ne nous apprennent grand-chose sur la compositrice de cet album hypnotique et vaguement inquiétant du label d’État russe. La Russie vit une époque troublée, à la veille d’une guerre, et la musique prétend à une morne normalité. Sa compositrice a 34 ans, elle est professeure associée au département d’histoire de la musique étrangère du Conservatoire de Saint-Pétersbourg. Tout lien familial avec l’ancien dirigeant soviétique Nikita Khrouchtchev peut, ou non, être accessoire. Je me demande ce que le vieux cogneur de soulier aurait fait de cette musique, dont la plupart…
**/**** Janvier est le mois où nous arrêtons tous de boire, devenons végétaliens, retournons au bureau et écoutons de la musique pour clarinette. C’est en tout cas la conclusion que l’on peut tirer des CD qui sont passés par ma porte. Trois sonates de Brahms ? J’en connaissais deux, mais Michael Collins a adapté la sonate pour violon de 1886 en une pièce pour clarinette et, sans surprise, cela ne fonctionne pas. Collins est un superbe joueur qui a l’oreille d’un chef d’orchestre pour les variations et son pianiste, Stephen Hough, a la sensibilité d’un compositeur. Mais Brahms s’y connaissait…
Au tournant du siècle, il n’y avait pratiquement pas de Weinberg enregistré, sauf sur les vieux microsillons soviétiques rayés. Deux décennies plus tard, il y a tellement de Weinberg qu’il est difficile de conseiller à un nouvel auditeur par où commencer. Weinberg est l’un de ces compositeurs – comme Martinů et Milhaud, par exemple – qui ont continué à écrire, avec ou sans commande, continuant même lorsque les éditeurs refusaient d’en publier davantage. Vers la fin de sa vie, avec 26 symphonies pratiquement non jouées, il a écrit des symphonies de chambre et des quatuors à cordes dans l’espoir que…
Il n’est jamais facile de choisir un album de l’année. Dans une période pandémique alternant entre confinement et déconfinement, il y a des pressions et des distorsions supplémentaires. Une représentation qui fait des remous une semaine peut sembler éphémère la semaine suivante. Le battage publicitaire fond comme les neiges d’antan. Une couverture accrocheuse n’offre rien à l’oreille. Cela dit, 2021 a donné lieu à plus d’albums mémorables que je ne peux en compter sur les doigts de deux mains. J’ai donc dressé une longue liste pour mettre le tout en perspective. 1 Mythologies d’Anna Clyne… une promenade aimable…
Gustav Mahler, qui n’aimait pas les solistes provocants, aimait dire que son humeur s’emballait s’il voyait le nom de Busoni au programme. Le pianiste virtuose italo-autrichien à moitié juif et compositeur d’opéra ambitieux était un intellectuel et un bibliomane vorace qui pouvait parler philosophie toute la nuit, ponctuant sa conversation (comme sa musique) de blagues. Mahler l’aimait tellement qu’il a dirigé la première orchestrale de sa Berceuse à New York lors du dernier concert qu’il ait donné. Ce récital du pianiste britannique Peter Donohoe est un réconfort qui tombe à point dans la morosité pandémique. En commençant…
Il existe une loi non écrite en musique selon laquelle les compositeurs ne sont pas joués pendant dix ans après leur mort. Cette loi du mutisme est certainement vraie pour Henze, qui, décédé en 2012, n’a presque pas été entendu depuis. Une mise en scène par l’Opéra de Vienne de son opéra de 1990, basé sur le roman puissant de Yukio Mishima, Le Marin qui abandonna la mer, était destinée à briser le silence l’année dernière, mais fut perturbée par le confinement. La production viennoise avait nécessité une révision et une imagination considérables, l’opéra ayant été un échec à…
Depuis que l’Adagio de Samuel Barber et l’Adagietto de Gustav Mahler sont devenus les œuvres standards du deuil public et de la consolation − la première dans les années 1940, la seconde dans les années 1970 − la recherche d’une offre alternative de contemplation orchestrale sombre, mais pleine d’espoir, a fait son chemin. Lorsque l’Orchestre symphonique de Pittsburgh a soumis sa commande au compositeur écossais James MacMillan pour la dixième année de service de son directeur musical autrichien, Manfred Honeck, ses pensées se sont tournées vers leur foi catholique romaine commune. Le Larghetto, basé sur le cadre choral du Psaume…
Au début du premier confinement en mars 2020, le violoniste Renaud Capuçon a demandé à son fils Elliott de filmer sur une tablette un court morceau de Dvořák qu’il jouait. Ce qui est né de ce moment fut un rituel dans lequel, pendant 56 jours, Capuçon joua chaque matin avec le pianiste Guillaume Bellom et publia les résultats en ligne. « Cela me donnait un objectif tous les matins, à un moment où l’on pouvait facilement aller à la dérive », dit-il. Vingt-deux de ces enregistrements ont maintenant été endisqués, au moment même où certaines parties de l’Europe retournent en…