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La Scena en ligne est le magazine numérique de La Scène Musicale.Contenu : Actualités, critiques de concerts, critiques de CD, interviews, nécrologies, etc.Rédacteur en chef : Wah Keung ChanRédactrice adjointe : Andreanne VenneISSN : 1206-9973

Ça faisait 7 ans que Jakub Józef Orliński n’avait pas remis les pieds à Montréal. Et, comme en 2018, c’est grâce au Festival Bach de Montréal, avec le soutien du Consulat général de Pologne, que l’on devait son retour dans la métropole, le 24 novembre dernier, en compagnie cette fois de son partenaire artistique, Michał Biel.  Depuis 7 ans, le contre-ténor de 35 ans marque de son empreinte le milieu de la musique classique au sens large, par sa voix unique, ses collaborations éclectiques et son talent parallèle pour le breakdance, qui a déjà fait couler beaucoup d’encre. Résultat :…

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Le 22 novembre dernier, à l’occasion de la première d’une série de trois représentations à la salle Wilfrid-Pelletier, Jenůfa faisait son grand retour au programme de l’Opéra de Montréal. La compagnie n’avait plus produit cette œuvre depuis 1997, a rappelé le nouveau directeur général Jean-Pierre Primiani en préambule de la soirée ; l’occasion donc, pour beaucoup d’auditeurs, de découvrir la musique de Leoš Janáček, son sens de la mélodie et son écriture orchestrale. Dommage que cet opéra n’ait pas fait salle comble, alors qu’il le mérite amplement. Le compositeur tchèque fait indéniablement partie des très grands à s’être attelé au genre de…

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À l’époque où les disques avaient deux faces et où les billets d’avion étaient des livrets, le concerto pour piano de Grieg était associé à celui de Schumann dans les nouvelles parutions, et celui en sol majeur de Ravel à son propre concerto pour la main gauche. Ces jumeaux côtoyaient sur les vinyles Cavalleria rusticana et Pagliacci à La Scala, gage d’équilibre et de normalité. De nos jours, deux concertos seraient considérés comme insuffisants. Les albums numériques peuvent en contenir davantage. La pianiste ukrainienne Anna Fedorova a donc associé le concerto de Ravel à la Rhapsody in Blue de George…

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Schubert, dans la dernière année de sa courte vie, craignait pour sa vie et espérait ne pas mourir. Certains médecins pensaient que ses symptômes étaient névrotiques (nous étions à Vienne, après tout), d’autres soupçonnaient une conséquence de son traitement au mercure contre une syphilis incurable. Schubert, âgé de 31 ans, continuait à composer entre des crises de vomissements, des maux de tête et des douleurs atroces dans les articulations. Parmi les œuvres impressionnantes composées en 1828, on trouve la grande symphonie en ut majeur, le quintette à cordes inégalé, les trois dernières sonates pour piano et le cycle de lieder…

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Le 11 novembre, l’Opéra de Montréal a présenté son deuxième Gala Talent annuel à la Salle Wilfrid-Pelletier, mettant en vedette les finalistes des auditions nationales de l’Atelier lyrique. Accompagnés par les pianistes Jérôme de los Santos et Brian Cho, les jeunes voix prometteuses se sont faites entendre devant un parterre composé de nombreuses personnalités du milieu philanthropique montréalais, la salle étant bien remplie malgré la tempête de neige, à laquelle s’ajoutait la grève du réseau de transport en commun. Le jury était formé de Michel Beaulac (directeur artistique de l’Opéra de Montréal), Jennifer Szeto (directrice de l’Atelier lyrique), Adrianne Pieczonka…

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Nominations Les Violons du Roy et La Chapelle de Québec ont annoncé les nouvelles que Bernard Labadie assurera la direction musicale de l’orchestre à la saison 2026-2027 tandis que l’organisation continue de recruter son éventuel successeur. La décision est venue après le départ en juin 2025 de Jonathan Cohen, qui a dirigé l’ensemble depuis la saison 2018-2019. C’est en 1984 que Bernard Labadie a fondé Les Violons du Roy. Il est resté leur directeur musical pendant trente ans, jusqu’en 2014. Il a également fondé La Chapelle de Québec en 1985 et reste le chef de chœur depuis. Bernard Labadie jouera…

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À 37 ans, le saxophoniste Benjamin Deschamps a déjà un joli parcours derrière lui : Révélation jazz de Radio-Canada en 2017-2018 et lauréat du Grand Prix TD du Festival de jazz de Montréal en 2019, il a réalisé depuis 2014 trois albums sous son nom (en quartette, quintette et sextette), en plus de deux disques avec le projet collaboratif No Codes où l’a rejoint son ancien mentor à l’Université McGill, Frank Lozano. Pour la saison 2025-2026, Deschamps est aussi artiste en résidence des Jeunesses Musicales Canada. Depuis l’été dernier, il a pu préparer trois projets qui seront présentés en décembre,…

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Quelques sélections parmi les meilleures sorties 2025. The Birdsong Project Presents: Birdly Serenade David Murray Quartet; David Murray (saxo ténor, clarinette basse), Marta Sanchez (piano), Luke Stewart (contrebasse), Russell Carter (batterie), Ekep Nkwelle (chanteuse invitée), Francesca Cinelli (récitante). Impulse! 7591592 (LP); 00602475915911 (CD), 25 avril 2025. À 70 ans, David Murray a certes quelque peu ralenti ses activités sur disque, mais son style n’a rien perdu de sa vigueur, nourrie du style des grands anciens de l’ère du Swing autant que des freejazzmen de la « fire music ». Suivant les traces de Messiaen et Dolphy, Murray (avec sa compagne…

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 À la mémoire de Dr. Ante L. Padjen Founder and Director, I Medici di McGill Orchestra Professor Emeritus of Pharmacology, McGill University (1942.02.04 – 2025.11.03) Tom Samek, Directeur adjoint de I Medici de McGill et ami du Dr Padjen :  Fidèle à sa manière préférée de décrire les autres, le mot « illustre » saisit parfaitement son propre esprit généreux et dévoué. À travers les hauts et les bas, le cœur d’Ante est toujours resté tourné vers l’idée de garder notre famille musicale unie et en harmonie. Il tenait profondément à l’orchestre, mais aussi à chacune et chacun d’entre nous…

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Certains d’entre nous se souviennent d’une époque où novembre arrivait avec son lot de publicités de maisons de disques, des catalogues glacés qui promettaient le nirvana sous la forme de cycles symphoniques dirigés par d’éminents maestros ou d’enregistrements pour piano par d’indémodables immortels. Oui, c’était au siècle dernier… Tout ce qui nous reste aujourd’hui, c’est une multitude de pianistes éphémères dans des albums conceptuels dont la musique ne semble pas souvent aboutie. C’est le cas de l’Islandais Vikingur Ólafsson, un homme réfléchi qui aborde de grands thèmes : Debussy et Rameau une année ou les contemporains de Mozart la suivante.…

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