Navigation sur: Romantique

Moongate Victor Anastacio, guitare; Philippe Charbonneau, basse; Colleen Leslie, flûte Autoproduit, 2023 Moongate, le premier album du compositeur et guitariste acoustique Victor Anastacio, est un joyau caché. Au premier abord, l’œuvre semble d’une simplicité trompeuse. La pièce-titre Moongate ainsi qu’Amethyst Sky et Northern Lights sont faciles à digérer : légères et paisibles, elles mettent l’accent sur le jeu entre les mélodies sautillantes de la flûte de Leslie et le doigté d’Anastacio. L’interprétation plus staccato de Gathering Wind insuffle de l’énergie à l’album avant que les notes lentes et profondes de la basse de Charbonneau étouffent les deux instruments aigus pendant…

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Néo-Romance Secret City Records, 2023 Alexandra Stréliski, piano et orgue; Natalia Kotarba, violon; Fayçal Cheboub, alto; Julia Kotarba, violoncelle; Pierre-Olivier Rioux, contrebasse Bien que Néo-Romance joue avec le genre romantique de manière inventive, la fidélité musicale est éclipsée par un problème flagrant de qualité audio. Les œuvres de cet album rappellent d’abord le répertoire lent et méditatif du piano solo, jusqu’à ce que The first kiss surprenne l’auditeur par l’ajout d’un violoncelle et d’un violon. Ceux-ci apportent beaucoup de poids émotionnel et de dynamisme à l’album. Dans Air de famille, cependant, l’auditeur peut commencer à entendre le feutre frapper les…

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Around Baermann Maryse Legault, clarinette; Gili Loftus, pianoforte Leaf music, 2023 Spécialisée dans l’utilisation d’instruments d’époque, la jeune clarinettiste Maryse Legault présente son tout premier album, Around Baermann, chez Leaf Music. « Une véritable lettre d’amour à la musique tumultueuse du début du XIXe siècle », confie-t-elle sur son site Internet. Pour l’interprète, l’album représente l’aboutissement d’années de recherche. Il témoigne de son désir inébranlable de donner des récitals joués sur instruments d’époque. Accompagnée de son amie et collaboratrice depuis plus de 10 ans, la pianiste Gili Loftus, qui joue ici sur un pianoforte, Maryse Legault ouvre l’enregistrement par les Variations sur…

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The Handel Project / Handel: 3 Suites; Brahms: Handel Variations Seong-Jin Cho, piano Deutsche Grammophon, 2023 Le nouveau disque du pianiste Seong-Jin Cho, lauréat du concours Chopin de Varsovie 2015, s’articule autour de Haendel. Le disque contient trois Suites du compositeur, les Variations sur un thème de Haendel, opus 24, de Johannes Brahms, la sarabande de la Suite en si bémol majeur, HWV 440, et l’arrangement par Wilhelm Kempff du menuet de la Suite en si bémol majeur, HWV 434. Le disque s’ouvre sur l’adagio de la Suite en fa majeur, HWV 427, que Cho interprète avec équilibre dans l’ornementation.…

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Savait-on que Pablo Casals avait un petit frère qui lui avait écrit un concerto ? Enrique Casals, de 16 ans son cadet, était violoniste et chef d’orchestre. Son concerto pour violoncelle a été révélé il y a trois ans et l’entreprenant Jan Vogler en a fait un enregistrement captivant en première mondiale chez Sony. Il trônait sur ma tablette, destiné à être nommé album de la semaine, quand, comme cela arrive souvent, une surprise est tombée dans la boîte aux lettres et a pris la place d’honneur. Ne soyons pas si larmoyants et égalitaires : le meilleur…

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Le Conservatoire de musique de la Montérégie, qui fête ses 20 ans cette année, soulignera la fin de sa saison le 14 mai prochain lors d’un concert à la Maison symphonique qui réunira 250 musiciens et artistes sur scène. Intitulé Du Classique au Jazz, ce concert éclectique mettra en vedette l’Orchestre symphonique du Conservatoire de la Montérégie (OSCM), les chœurs et le Big Band de l’École de musique Vincent-d’Indy (EMVI), ainsi que les danseurs de l’École supérieure de ballet du Québec. La synergie unique résultant de cette collaboration à l’intérieur de la même école permet aux élèves de se réunir…

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Au regard de l’histoire, il apparaît évident que les mélodies de Jules Massenet (1842-1912) ont été éclipsées par ses œuvres plus ambitieuses à l’opéra (Manon, Werther ou encore Cendrillon, pour ne nommer que celles-là). « Massenet s’abandonna à ce don unique et à cette aisance qui, dans ses mélodies, conduisit à un sentimentalisme sucré. Elles ne peuvent être recommandées », tranchait le baryton Pierre Bernac (1899-1979) dans un livre sur l’interprétation de la mélodie française. Si ce répertoire n’est connu aujourd’hui qu’à travers quelques opus seulement, c’est en partie dû à la relative discrétion du compositeur lui-même sur le sujet. En effet,…

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Le 26 octobre dernier, le Trio Fibonacci présentait son premier concert de la saison au Québec, à la salle Bourgie du Musée des Beaux-Arts de Montréal. Une salle dans laquelle la violoniste Julie-Anne Derome et le violoncelliste Gabriel Prynn ont leur habitude. Pour Maxim Shatalkin, au contraire, c’était la première fois non seulement dans ce temple de la musique de chambre, mais aussi au Québec. Le pianiste russe a fui son pays en guerre, refusant ainsi la mobilisation militaire à laquelle sont sujets les citoyens en âge de se battre. Arrivé au Canada au mois d’août avec sa conjointe ukrainienne…

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Vienne 1840 : musique viennoise romantique Pascal Valois, guitare Analekta, 2022 L’album Vienne 1840 : musique viennoise romantique met pleinement en valeur Johann Kaspar Mertz, dont les compositions sont essentielles à l’exploration de la musique romantique viennoise. Le guitariste Pascal Valois aborde le Barden-Klänge, op. 13 de Mertz dans une série de cinq œuvres à tempo rubato très expressives et exigeantes sur le plan technique. Sa virtuosité s’exprime pleinement dans la deuxième moitié de Tarentelle: Più Allegro et dans l’intégralité de Fingals-Hohle: Maestoso, alors qu’il réussit à passer entre accords et pincement de cordes de façon parfaitement imperceptible grâce à…

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Reconnu pour ses interprétations a cappella, en particulier du répertoire contemporain, le chœur Voces Boreales a une nouvelle fois prouvé qu’il était l’un des meilleurs au Canada. Le 30 avril, à l’Église Saint-Léon de Westmount, il présentait une création du compositeur d’origine russe Evgeny Shcherbakov, Triptyque, commandée par le directeur artistique et musical Andrew Gray. À cela s’ajoutaient une pièce sacrée de la compositrice d’origine ukrainienne Larysa Kuzmenko et les magnifiques Vêpres de Rachmaninov, chef d’œuvre absolu de la musique orthodoxe. Le public était venu nombreux pour acclamer ces chanteurs aguerris. Leur volume, tout comme leur talent, était très bien…

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