Critiques de disques et livres - my/maSCENA

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Critique CD: Carte mère de Catherine Major (Audiogram, 2020)

Par Justin Bernard le 15 juillet 2021 Critiques de disques et livres,Musique populaire

Compositrice de l’opéra Albertine, Catherine Major est d’abord et avant tout chanteuse et pianiste de musique pop québécoise. Son dernier album, sorti au début de la pandémie, est le cinquième de sa carrière, après Par-dessus bord (2004), Rose Sang (2008), Le Désert des solitudes (2011) et La Maison du monde (2015). Comme dans ses précédents enregistrements, on retrouve des textures riches et un souci d’orchestration qui donnent une vraie valeur ajoutée aux chansons de Catherine Major. On retrouve aussi des textes très poétiques, que l’auteure a coécrits avec Jeff Moran. Et comme on peut s’y attendre en poésie, le sens…

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Critique de disque : Chopin : 24 Préludes (Richard-Hamelin)

Par Arthur Kaptainis le 8 juin 2021 Critiques de disques et livres,Piano

Chopin : Préludes Op. 28; Andante spianato et Grande polonaise brillante Op. 22 Charles Richard-Hamelin, piano Analekta AN 2 9146 ★★★✩✩ Quelques mois après avoir porté aux nues ses concertos de Mozart, je dois admettre une certaine déception face à la dernière parution de Charles Richard-Hamelin sur étiquette Analekta. Les Préludes op. 28 – monumentaux dans leur intégralité, fascinants dans leurs parties – nécessitent une attention toute particulière. Le prélude d’ouverture en do majeur (marqué Agitato) a un son indescriptible et plusieurs autres sont dépouillés de leurs modificateurs « molto » et « assai ». Le petit ballet qu’est le n° 7 en la majeur semble vaciller…

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Critique de disque : Rossini – Sei Sonate a quattro (Leaf Music)

Par Arthur Kaptainis le 8 juin 2021 Critiques de disques et livres,Musique classique

Rossini: Sei Sonate a quattro Mark Fewer, Yolanda Bruno, violons. Julian Schwarz, violoncelle. Joel Quarrington, contrebasse. Leaf Music LM240 (deux disques) ★★★★✩ Rossini n’est pas souvent considéré comme l’un des grands prodiges, mais les six Sonate a quattro, écrites au cours de l’été 1804, à l’âge de 12 ans, témoignent de sa précocité. Écrites pour deux violons, violoncelle et contrebasse, elles se distinguent non seulement par un phrasé équilibré et une modulation appropriée, mais aussi par un sens proto-opératique de l’amusement et du drame. L’andante du n° 3 scande l’introduction d’une scène pour un soliste vedette et le mouvement final…

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Critique de disque : Romantic cello (Chartré-Salov)

Par Arthur Kaptainis le 8 juin 2021 Critiques de disques et livres

Romantic cello. Œuvres de Brahms, Gustav Jenner et Schumann Thomas Chartré, violoncelle. Serhiy Salov, piano KNS Classical ★★★★✩ Gustav Jenner (1865-1920) se distingue par le fait qu’il est le seul élève en composition de son compatriote nord-allemand, Johannes Brahms. Le lien est évident dans la sonate pour violoncelle de Jenner, une partition de 1901 qui cherche à imiter le maître dans sa complexité soigneusement élaborée et son flux mélodique authentique. Si la recherche de savoir-faire semble un peu appliquée dans le finale, avec son vaste épilogue post-cadentiel de plus de deux minutes, on apprécie néanmoins les objectifs sérieux. Le doctorant…

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Critique de disque : The Moon & The Forest (Miloš)

Par Paul E. Robinson le 8 juin 2021 Contemporain,Critiques de disques et livres

Shore: The Forest. Talbot: Ink Dark Moon. Einaudi arr. Lewin: Full Moon. Schumann arr. Lewin: Träumerei MILOŠ, guitare. National Arts Centre Orchestra/ Alexander Shelley. BBC Symphony/Ben Gernon Decca 289 48516209 ★★★✩✩ Avec trois Oscars − pour ses partitions dans la trilogie du Seigneur des Anneaux − et quatre Grammy à son actif, Howard Shore doit être l’un des compositeurs canadiens les plus accomplis de tous les temps. Shore compose avant tout de la musique de film, mais sur ce nouveau disque, il est le compositeur d’un concerto pour guitare intitulé The Forest présenté en 2019 par l’Orchestre du Centre national des…

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Double victoire aux Juno pour un album de l’OSM

Par La Scena Musicale Team le 7 juin 2021 Critiques de disques et livres

Un enregistrement du violoniste Andrew Wan et de l’Orchestre symphonique de Montréal sous la direction de Kent Nagano a remporté deux prix Juno 2021. L’enregistrement d’Analekta paru en octobre 2020 a obtenu le Juno de l’album classique de l’année : grand ensemble. L’une des nominations, le concerto pour violon « Adrano » du Montréalais Samy Moussa, a également remporté le Juno pour la composition classique de l’année. Deux autres œuvres sur le disque de l’OSM mettent en vedette le premier violon en tant que soliste : la Sérénade de Bernstein et le Concerto pour violon de Ginastera. L’orchestre était dans…

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David Jacques: Deuxième album solo chez ATMA

Par Justin Bernard le 5 juin 2021 Critiques de disques et livres,Romantique

Concert après concert, disque après disque, David Jacques continue de partager avec nous des « histoires de guitares » grâce à sa collection d’instruments. En février, il était accompagné par l’orchestre de chambre I Musici dans un concert en webdiffusion. Le 6 juin, il se produira en solo au Centre d’art La Chapelle, à Québec. Un premier volume était paru l’année dernière, chez ATMA classique. Quatorze guitares y tenaient la vedette. Cette fois, 15 guitares sont présentées dans près d’une trentaine de pièces du XIXe siècle pour les mettre en valeur. Des compositeurs méconnus Parmi les compositeurs sur ce deuxième…

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Critique de disque: John Luther Adams (Seatle Symphony/Ludovic Morlot)

Par Norman Lebrecht le 3 février 2021 Critiques de disques et livres

John Luther Adams: The Become Trilogy Seattle Symphony/Ludovic Morlot Cantaloupe CA2116 (3 disques) Les compositeurs adoptent des seconds prénoms pour se protéger contre leurs rivaux au plumage similaire. Il y avait tellement de Bach à l’époque de Jean-Sébastien qu’il était surtout connu sous le nom de Sebastian pour éloigner tous les autres Johann de calibre moins élevé. À notre époque, le compositeur d’opéra John Adams a eu l’exclusivité sur un nom assez commun et notre Luther s’est résigné à utiliser son deuxième prénom pour se faire une réputation. Il a également jalonné un assez grand terrain. Adams est allé en…

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Critique de disque: Godfrey Ridout (divers interprètes)

Par Arthur Kaptainis le 3 février 2021 Critiques de disques et livres

Godfrey Ridout: The Ascension  (Cantiones Mysticae No. 2); Two Etudes; Concerto Grosso; George III His Lament CBC broadcasts, divers interprètes Centrediscs CMCCD 28220 Durée : 57 minutes Godfrey Ridout (1918-1984) représentait un lyrisme néoclassique et parfois d’inspiration britannique à une époque où les vents académiques de l’Université de Toronto soufflaient dans d’autres directions. Il a fait des contributions valables au répertoire, dont certaines présentées dans cette anthologie d’enregistrements radiophoniques de la SRC. L’Ascension, la seconde envolée des trois Cantiones Mysticae, est interprétée ici de manière honorable, mais acoustiquement effacée par Janet Smith (qui, comme beaucoup de sopranos aiguës, n’est pas facile…

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Critique de disque: Géométries (Nathan Giroux, compositeur et pianiste)

Par Justin Bernard le 3 février 2021 Critiques de disques et livres

Géométries Nathan Giroux, compositeur et pianiste Studio Fronterac, 2020 Durée : 40 minutes Le pianiste, compositeur et artiste sonore montréalais Nathan Giroux a fait paraître, en décembre 2020, son premier album intitulé Géométries, des compositions originales de son cru, influencées notamment par l’impressionnisme de Claude Debussy, de Maurice Ravel ou encore d’Erik Satie. Les premières pièces au programme, appelées Préludes, en sont fortement marquées. Le troisième de ces préludes rappelle davantage la musique de Yann Tiersen dans le film Le fabuleux destin d’Amélie Poulain. À chaque nouveau morceau, Nathan Giroux nous mène un peu plus loin par des voies aériennes, en apesanteur,…

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