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Type de voix: ténor
De: Toronto
Professeur: Stefano Algieri
Éducation: McGill Schulich School of Music
Jeremy Scinocca est un jeune ténor canadien prometteur. Ses engagements récents incluent le rôle d’Eduardo dans Un giorno di regno et de M. Pinkleton dans Cendrillon avec Opera McGill. Il a également été choisi pour participer à des cours de maître avec le chef Yannick Nézet-Séguin et le ténor Michael Schade.
Quand avez-vous commencé à faire de la musique ?
L’histoire que me racontaient mes parents, c’est que je fredonnais dans le berceau en essayant de chanter. Je dirais que j’ai eu un intérêt pour la musique et le chant toute ma vie.
Les meilleurs chanteurs de votre type de voix et pourquoi ?
Lawrence Brownlee : Brownlee fait sonner chaque note qu’il chante, dans toutes les parties de son registre. Sa capacité à accéder à son registre plus élevé et à pouvoir faire des crescendos et des diminuendos est surréaliste.
Franco Corelli : Corelli avait l’un des plus beaux instruments que j’aie entendus. La façon dont il remplit les notes dans son registre plus élevé est sublime, et son enregistrement de Un di all’azzurro spazio d’Andrea Chenier ne manque jamais de me faire pleurer.
Jussi Björling : Björling avait une voix si unique, son utilisation de la voix de tête au centre de son timbre a créé un son large avec des harmoniques sonnantes comme aucun autre chanteur que j’ai entendu. Ses enregistrements en direct de sélections de Six Poems Op. 25 de Grieg, en particulier « Ein Traum », sont spectaculaires.
Juan Diego Flórez : L’agilité et la clarté de ton de Flórez sont parfois assez incroyables ; son ornementation et sa virtuosité sont incomparables.
Mario Del Monaco : Del Monaco avait la voix d’un lion et n’avait pas peur de laisser ce lion sortir de la cage.
Fernando de Lucia : Caruso a été cité une fois disant qu’il pourrait mourir heureux s’il chantait une phrase aussi magnifiquement que de Lucia. Il existe des enregistrements de Fernando de Lucia du début des années 1900. Sa capacité à contrôler sa voix ne ressemble à aucune autre. Il pouvait chanter certaines des phrases les plus difficiles et les plus belles, en mezza voce sans jamais perdre la profondeur dans son ton et avancer en toute fluidité vers la pleine voix.
John McCormack : La voix de McCormack avait un « ping » qui pouvait couper à peu près n’importe quoi. Sa voix avait un son unique qui sonnait le mieux dans le répertoire anglophone.
Qu’est-ce qui vous a décidé à poursuivre des études d’opéra ?
Entendre les enregistrements de grands ténors et ressentir l’émotion et la richesse de leurs voix m’a toujours inspiré. En tant que chanteur, j’ai toujours aimé utiliser la musique comme véhicule pour exprimer les émotions d’un personnage.
Comment avez-vous gardé votre voix en forme pendant la pandémie ?
Pendant la pandémie, je terminais ma maîtrise à McGill. J’ai eu la chance d’avoir un récital et de faire partie de trois productions avec Opera McGill (Rosa, Cendrillon et Un giorno di regno). L’été dernier, j’ai aussi joué dans un récital dans la rue à Toronto.
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