L’inimitable Hofesh Shechter présente l’époustouflant Theatre of Dreams et le spectacle vaut vraiment le déplacement. Théâtre Maisonneuve, 4 -8 nov 2025 www.dansedanse.ca
La ville est paralysée par la grève de la STM? Peu importe, le Théâtre Maisonneuve est plein à craquer pour Hofesh Shechter et ses fabuleux danseurs. Danse Danse accueille d’ailleurs à Montréal l’unique arrêt canadien de la tournée Theatre of Dreams 2025.
Créée au Théâtre de la Ville et commandée pour les Jeux olympiques de Paris (2024), conçue pour représenter les émotions et les aspirations collectives, la pièce Theatre of Dreams transforme la scène en rêve éveillé et entraine les spectateurs dans voyage onirique.
Alors que les lumières sont encore allumées dans la salle, les spectateurs remarquent un homme, debout devant le parterre. Il grimpe sur scène, contemple les rideaux avant de se glisser derrière, par une sorte de passage. On découvre alors l’immense plateau de la salle du Théâtre Maisonneuve, baigné d’une légère fumée. Il n’y a aucun décor mais plusieurs volumineux pendrillons, ces grands rideaux qui ferment ordinairement les côtés de la scène et qui sont d’habitude peu utilisés en danse. Ils seront manipulés par les interprètes, qui n’auront de cesse de les fermer et de les ouvrir pour dévoiler des saynètes aussi singulières qu’envoutantes. Dans la logique illogique des rêves, ces tableaux reviendront comme des leitmotivs obsédants.

Theatre of Dreams est une représentation des émotions et des aspirations collectives. Crédit photo: Todd MacDonald
Des interprètes prodigieux
Les interprètes sont stupéfiants de talent, de véracité et d’endurance. Hofesh Shechter est un enfant du folklore et de la Batsheva Dance Company. Son vocabulaire chorégraphique porte les traces de ces influences. Les bras s’élèvent vers le ciel, les bassins avancent avec certitude, sensualité, les épaules et les nuques ondulent avec langueur. Cette gestuelle évoque la structure des danses ancestrales, comme celle des rondes et dégage une irrésistible impression de cohésion.
Le chorégraphe israélo-britannique utilise la “technique Batsheva” ou technique de danse Gaga, pour créer des pièces dans lesquelles les danseurs se livrent avec intensité et un plaisir qui est à l’évidence partagé. Les mouvements, parfois frénétiques, parfois doux, émanent de l’intérieur. Les corps et les visages des danseurs reflètent toute la gamme des émotions. Le courant passe entre le public et les interprètes, qui invitent même les spectateurs à se lever et à danser, dans un magnifique moment de partage.

Les rondes des interprètes évoquent des danses folkloriques universelles, Crédit photo: Tom Visser
Un voyage musical
Hofesh Shechter dit aimer tous les styles musicaux. Il a composé les partitions musicales du spectacle où se mêlent techno, salsa, hip-hop et musique retro. Un poème nostalgique écrit et mis en musique par la poète Molly Drake, enregistré dans les années 1950, s’insère parfaitement dans la trame sonore, une première fois en version originale et à une autre occasion dans une version arrangée et interprétée par la violoniste, compositrice et artiste sonore Nell Catchpole. Ces répétitions ont une saveur de déjà-entendu ou déjà-vu et servent admirablement l’atmosphère onirique de la représentation.
Vers le milieu du spectacle, une mini fanfare, costumée de rouge écarlate, parait à cour, puis à jardin. Trois musiciens compositeurs la forment : Yaron Engler, chanteur, percussionniste et collaborateur de longue date d’Hofesh Shechter. Le chef d’orchestre et multi-instrumentiste James Keane, co-lauréat du prix de la Royal Philharmonic Society Drummond Lockyear Fund (2024), a lui aussi tourné de nombreuses années avec le chorégraphe. Enfin, l’homme-orchestre Sabio Janiak complète le petit ensemble. Le trio joue de façon très organique en direct et a une forte présence sur scène.

Les mises en lumière de Tom Visser sculptent l’espace scénique. Crédit photo: Tom Visser
Il faut enfin souligner l’importance de la mise en lumière de l’artiste et concepteur d’éclairage irlandais Tom Visser. Ses jeux de lumière, qui jaillissent de tous les recoins des cintres, semblent en provenance d’un autre monde. Ils donnent une texture et une ambiance spécifique à chaque tableau.
Theatre of Dreams est une invitation à pénétrer le monde du rêve, de la danse, une odyssée dans l’étourdissant monde miroir de notre humanité que nous renvoie Hofesh Shechter. Il reste quelques billets. Pour plus d’informations, consultez le www.dansedanse.ca