Hommage à François Dompierre Louise Bessette, piano; François Dompierre, compositeur et piano ATMA Classique, 2023 On a rarement l’habitude d’entendre Louise Bessette dans ce registre. Pour célébrer les 80 ans de François Dompierre, la pianiste nous offre des arrangements de musiques de film et plus encore qui ont fait la réputation du compositeur québécois, lui-même pianiste. « La plupart sont des réductions pour piano […]; d’autres, des adaptations d’improvisations radiophoniques. Quelques-unes enfin ont été spécialement écrites pour elle et lui sont dédiées », précise l’auteur dans le livret de l’album. Parmi ces pièces inédites, mentionnons Entre mer et chanterelles, écrite…
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Tout l’espace semblait être occupé. Pour le concert de clôture de l’édition 2023 du Festival de Lanaudière, le public avait non seulement rempli le parterre, sous le toit de l’Amphithéâtre Fernand-Lindsay, mais aussi les différents niveaux de la pelouse. Les directeurs général et artistique, Xavier Roy et Renaud Loranger, accueillaient un ami du Festival, le chef Yannick Nézet-Séguin, accompagné de l’Orchestre Métropolitain et du pianiste Seong-Jin Cho. Lors des prises de paroles, M. Roy a d’abord eu le plaisir d’annoncer une augmentation de 20% du public au parterre par rapport à 2019, soit l’année de référence pré-pandémique; preuve d’un retour…
Néo-Romance Secret City Records, 2023 Alexandra Stréliski, piano et orgue; Natalia Kotarba, violon; Fayçal Cheboub, alto; Julia Kotarba, violoncelle; Pierre-Olivier Rioux, contrebasse Bien que Néo-Romance joue avec le genre romantique de manière inventive, la fidélité musicale est éclipsée par un problème flagrant de qualité audio. Les œuvres de cet album rappellent d’abord le répertoire lent et méditatif du piano solo, jusqu’à ce que The first kiss surprenne l’auditeur par l’ajout d’un violoncelle et d’un violon. Ceux-ci apportent beaucoup de poids émotionnel et de dynamisme à l’album. Dans Air de famille, cependant, l’auditeur peut commencer à entendre le feutre frapper les…
Schubert : Architect Mathieu Gaudet, piano Analekta, 2023 Architect comprend la Sonate en si majeur B. 575, les 2 scherzos et le trio D. 593 ainsi que la Sonate en do mineur D. 958 de Schubert. Gaudet continue d’interpréter Schubert de façon magistrale, en équilibrant le lyrisme et la chaleur avec la mesure et la sobriété. La Sonate n° 9 D. 575, publiée à titre posthume, est interprétée dans ses quatre mouvements avec de vifs contrastes de sonorité et de caractère. Le Scherzo et l’Allegro sont d’une brillance et d’une sérénité exemplaires, tandis que l’Andante est d’une intimité et d’une…
Schumann & Brahms Benjamin Grosvenor, piano Decca, 2023 Le jeu de Benjamin Grosvenor, l’un des pianistes les plus originaux et les plus doués de notre époque, est marqué par son anticonformisme : des changements de couleur soudains et extrêmes, une gestion unique du temps. Son toucher extrêmement clair et limpide fait de lui un véritable génie du piano contemporain, et ces qualités se révèlent de manière impressionnante sur ce disque. Il y a toujours de la lumière dans les interprétations de Grosvenor. Même dans une œuvre complexe et parfois tordue comme les Kreisleriana, le jeune pianiste parvient à trouver la…
Schumann: Kreisleriana & Geistervariationen – Widmann: Elf Humoresken Aaron Pilsan, piano Analekta, 2023 Le pianiste autrichien Aaron Pilsan fait preuve d’un jeu imaginatif et intense ainsi que d’une maturité remarquable malgré son jeune âge. Les Kreisleriana sont interprétées avec une agitation intérieure appropriée. Cette œuvre, l’une des plus complexes de Schumann, est jouée avec une incroyable variation émotionnelle. Le contraste entre l’âme de Florestano et celle d’Eusebius, lutte éternelle entre la raison et le sentiment, est audible dès le début. La pièce n° 5, Sehr lebhaft, est emblématique de la poétique schumannienne : elle est dotée d’une énorme profondeur émotionnelle…
Brahms in Solitude Jarred Dunn, piano Autoproduit, 2023 Les 11 morceaux de l’album créent une trajectoire bien planifiée à travers la musique poétique de Brahms et Jarred Dunn fait preuve d’un talent naturel dans son interprétation. L’album s’ouvre sur trois pièces extraites des Klavierstücke, op. 118, peut-être l’opus le plus connu de la musique pour piano tardive de Brahms. Dunn nous offre un aperçu des différents styles méditatifs de Brahms : tout d’abord, l’Intermezzo en la mineur, dramatique et émotif, puis l’Intermezzo en la majeur (l’intermezzo par excellence de Brahms), lyrique, magnifiquement joués avec des lignes intérieures de contrepoint; et…
Montréal Musica Marc Bourdeau, piano Centredisques, 2023 Le nouveau projet de Marc Bourdeau met en valeur la musique pour piano de compositeurs montréalais. Ce projet novateur, conçu pendant la pandémie, comprend 22 pistes et 8 courts métrages et vidéoclips. Parmi les compositeurs, on retrouve des noms d’hier et d’aujourd’hui qui ont fait la renommée de Montréal dans le monde de la musique : l’étoile du piano Marc-André Hamelin, le « Mozart canadien » André Mathieu, le monument du jazz Oscar Peterson, les compositeurs et pédagogues réputés François Morel, Claude Champagne, Jacques Hétu, John Rea et Denis Gougeon, et l’organiste Rachel Laurin. L’album, dont…
Nuages Duo Cavatine : Noémie Raymond-Friset, violoncelle; Michel-Alexandre Broekaert, piano KNS Classical, 2023 L’enregistrement de Nuages remonte à 2019. Tel un arcus, il a dérivé pendant des années au gré des vents changeants de la pandémie. Aujourd’hui, comme un coup de tonnerre, il frappe les auditeurs. Sorti en 2023, cet album est le deuxième enregistré par le Duo Cavatine, après CellOpéra en 2022. Mais le choix des compositions reflète néanmoins la date d’enregistrement mentionnée plus haut: les musiciens semblent former un duo pour la première fois. La Sonate pour violoncelle et piano, Fp. 143 de Francis Poulenc utilise un motif…
Bruce Liu/Bach : Suite française n° 5, BWV 816 Deutsche Grammophon, 2023 Bruce Liu, piano Le nouvel album de Bruce Liu, lauréat du dernier Concours Chopin de Varsovie et ancien étudiant à l’Université de Montréal, tourne autour de Bach. Plus précisément, la Suite française n° 5 en sol majeur. En général, l’interprétation est équilibrée et expressive. L’auditeur appréciera la meilleure qualité de Liu : sa sonorité, toujours riche et chaleureuse. Néanmoins, il manque parfois d’une plus grande acuité, tant dans le toucher que dans le choix des tempos. L’allemande, qui ouvre la suite, met en valeur le cantabile de Liu, touchant et…