Montréal, QC, 13 novembre 2025 — Aujourd’hui, le Centre Azrieli pour la musique, les arts et la culture (CAMAC) a désigné les quatre compositeurs et compositrices qui reçoivent les Prix Azrieli de musique (PAM) 2026. Créés en 2014 par Sharon Azrieli CQ, D.Mus pour la Fondation Azrieli, les Prix Azrieli de musique, accordés tous les deux ans, récompensent l’excellence dans le domaine de la composition musicale. Voir le conférence de presse Félicitations à Hana Ajiashvili, qui a remporté le Prix Azrieli pour la musique juive, à Dalit Hadass Warshaw, qui a reçu la Commande Azrieli de musique juive, à Nicholas…
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Pidgorna : Invented Folksongs Anna Pidgorna, auteure-compositrice-interprète; Ludovico Ensemble Redshift Records Pour la composition de son album, l’auteure-compositrice-interprète ukraino-canadienne Anna Pidgorna a puisé dans son enregistrement de musique folk traditionnelle réalisé lors d’un voyage en Ukraine en 2012-13. Invented Folksongs qui compte quatre chansons assez longues (d’environ 10 minutes chacune) et deux pièces instrumentales plus courtes ne ressemble en rien à un « arrangement » de morceaux traditionnels à la Benjamin Britten. C’est elle qui signe les textes, et les compositions sont un assemblage d’éléments folks et de rythmes et tonalités tout sauf « folkloriques », autant dans le sens traditionnel du genre que…
Staniland: Calamus Jane Leibel, soprano; Vernon Regehr, violoncelle; Robert Chafe, narrateur Leaf Music Calamus, d’Andrew Staniland, est une adaptation de quatre poèmes tirés du recueil Feuilles d’herbe de Walt Whitman. Ils sont arrangés pour violoncelle et soprano, avec un acteur qui lit chaque poème avant la musique. L’œuvre est complétée par quatre variations pour violoncelle. Chaque chanson dure environ six à huit minutes et, avec les lectures et les variations, l’enregistrement dure environ 39 minutes. Calamus 6 met en musique « Not Heaving from my Ribb’d Breast Only ». C’est la plus animée et la plus dissonante des quatre compositions.…
15 novembre au 7 décembre Chaque automne, le Festival Bach de Montréal présente une douzaine de concerts, dont plusieurs destinés aux enfants, ainsi qu’une soirée chorale. Cette année, plusieurs artistes internationaux revisiteront les chefs-d’œuvre de Bach et de ses héritiers. Le 15 novembre, l’ensemble Les Boréades présentera l’histoire d’Acis et Galatée, un concert inspiré de l’opéra baroque, mis en musique par Haendel. Samy Moussa dirigera l’Orchestre et le Chœur du Festival international Bach Montréal dans Elijah de Mendelssohn à Québec (20 novembre) et à l’ouverture du festival à Montréal (21 novembre). La Passion selon saint Jean clôtu-rera l’événement le 7…
Jakub Józef Orliński n’a que 34 ans, mais sa présence médiatique et son aura l’ont déjà solidement hissé au rang des personnalités les plus reconnaissables du milieu de la musique baroque. Comme beaucoup de jeunes artistes, il a commencé discrètement, sans savoir jusqu’où cette vie le mènerait. En 2015, après de brillantes prises de rôles en Pologne et en Allemagne, il rejoint la prestigieuse école de musique Juilliard à New York et obtient une place de finaliste aux auditions du Metropolitan Opera. C’est pourtant un événement singulier, par un après-midi caniculaire de juillet 2017, qui le mettra sur la carte…
Dans les années 1980, la pianiste montréalaise Brigitte Poulin découvre les œuvres de György Kurtág. Âgée de 20 ans, l’étudiante d’alors à l’Académie de musique et des arts de la scène de Vienne assiste au festival de musique contemporaine organisé par Claudio Abbado dans la capitale autrichienne où une nouvelle commande de Kurtág est créée. « Depuis, sa musique est toujours apparue dans ma vie », dit-elle. Alors que les frontières s’ouvrent progressivement, Poulin voyage à Budapest pour entendre les œuvres de Kurtág. Quelques années plus tard, elle joue sa musique de chambre en Italie. Cet automne, Poulin lance un album sous l’étiquette…
Les partitions des œuvres du compositeur en résidence de Mécénat Musica et des compositrices et librettistes du Prix 3 Femmes de Mécénat Musica sont fournies aux interprètes émergents du Québec et du Canada, sans redevances, pour toujours ! Nominé aux Prix Juno, Jaap Nico Hamburger a composé ou est en train de composer 112 mouvements de ses Compositions Mécénat Musica, comprenant des symphonies, des concertos, de la musique de chambre, des oratorios et des opéras. À cela s’ajoutent de multiples enregistrements avec l’Orchestre Métropolitain, l’Ensemble Caprice, l’Ensemble ArtChoral, le Residentie Orkest (Pays-Bas) et l’Orchestre baroque de Jérusalem. «La musique…
Fort d’une longue histoire remontant au IIIe siècle avant notre ère, l’orgue occupe toujours une place de choix dans le monde de la musique. Le Concours international d’orgue du Canada (CIOC) en est la preuve, avec ses concours, ses festivals et ses concerts très courus. Cette année, son Grand Festival d’orgue met à l’honneur des organistes prometteurs, propose divers genres musicaux et offre une première mondiale. « L’orgue est loin d’être dépassé », affirme le directeur artistique, Jean-Willy Kunz. En fait, il semble évoluer avec ses interprètes, ses compositeurs et le public qui l’aime. Le 3 octobre, dans le cadre du festival, Kunz jouera de…
Réduit au silence par le communisme à l’apogée de sa carrière, le compositeur estonien Arvo Pärt s’est plongé dans une foi religieuse personnelle dont le langage musical est antérieur à la Réforme. Il a fêté ses 90 ans cette semaine. Les œuvres vocales de cet album anniversaire sont toutes dévotionnelles, certaines ressemblant aux anciens cultes anglicans, d’autres ayant un caractère profondément personnel. J’ai été fasciné par Sieben Magnificat-Antiphonen, où Pärt explore les monodies préchrétiennes dans un monde unifié, sans doctrines ni divisions, et encore moins de matérialisme dialectique. Il fait des choses inattendues avec les voix et les échos, créant…
L’automne 2025 s’annonce riche pour les musiques nouvelles et contemporaines dans l’ensemble du Québec. La rentrée se dessine comme un paysage pluriel où se croisent institutions établies, collectifs novateurs et festivals spécialisés. Le Vivier : un automne synonyme de densité et d’intensité Fidèle à sa mission de rassembler les forces vives de la création musicale, Le Vivier ouvre la saison avec une série de concerts audacieux qui concentrent, en l’espace d’un mois, un véritable condensé de l’expérimentation contemporaine. Le 16 septembre, l’ensemble Paramirabo donne le coup d’envoi avec Bad Trip, concert électroacoustique axé sur l’œuvre de Fausto Romitelli, à la fois…
