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Après des travaux importants et une refonte complète de ses
programmes, l’École de musique de l’Université de Sherbrooke offre désormais des formations où la polyvalence et la créativité sont au cœur du curriculum. Inspirée par l’approche et la philosophie du Massachusetts Institute of Technology, l’École de musique peut se targuer d’être unique et innovante. « Nous avons repensé la
formation depuis ses fondements en analysant les compétences et les aptitudes nécessaires pour poursuivre une carrière en musique. Tout a été pensé en “approche programme”, c’est-à-dire que tous les cours ont leur raison d’être et que la matière de chacun est directement appliquée dans les autres cours de façon transversale et intégrée », explique Jean-François Desrosby, professeur responsable du volet interprétation et création et du DESS en développement et réalisation d’une production artistique en musique.
Ainsi, toute matière apprise est transposée dans des projets concrets et les compétences entrepreneuriales sont mises de l’avant afin
d’amener le jeune musicien à s’adapter aux nouvelles normes du milieu professionnel et contribuer à son évolution. En plus d’être formés à devenir d’excellents musiciens ou compositeurs, les étudiants reçoivent une formation en enregistrement, en production, en réalisation et en entreprenariat. Les étudiants sont exposés à des situations qui simulent la vie professionnelle et reproduisent les exigences d’une carrière en musique. Ils créent des projets pour lesquels ils doivent faire des demandes de bourses, des dossiers d’artistes ou des maquettes, développent leur identité artistique et élaborent leur plan d’affaires. Qu’ils soient inscrits en interprétation-création ou en composition et musiques à l’image, les
étudiants doivent travailler dans des délais serrés et collaborer avec des collègues de tous les secteurs.
De plus, comme la créativité est essentielle, les récitals ont été
entièrement repensés. « L’étudiant est maître de son projet et doit démontrer, en plus de son potentiel comme technicien ou interprète, qu’il est capable d’apporter une plus-value créative au monde de la musique actuel, précise M. Desrosby. Il est aussi responsable de toute la logistique de sa production finale, du marketing à la production, en plus d’avoir à jouer. Il est libre de présenter un projet à son image. » Les étudiants sont encouragés à présenter plusieurs styles musicaux ou à offrir des prestations multidisciplinaires.
Plusieurs étudiants et professeurs sentent une effervescence créative face aux défis liés à la pandémie. « Nous voyons la situation actuelle comme une occasion de développer de nouvelles façons de faire, de nouvelles approches artistiques et nos étudiants sont très bien outillés pour cela. » L’Université de Sherbrooke est déterminée à offrir des cours en présentiel et de l’aide psychologique a été mise en place pour ceux qui en auraient besoin. « Les étudiants en interprétation-création sont formés en psychologie de la performance dès leur première année, ce qui les aide dans la situation actuelle », ajoute M. Desrosby.
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