Navigation sur: La Scena en ligne

La Scena en ligne est le magazine numérique de La Scène Musicale.Contenu : Actualités, critiques de concerts, critiques de CD, interviews, nécrologies, etc.Rédacteur en chef : Wah Keung ChanRédactrice adjointe : Andreanne VenneISSN : 1206-9973

Qu’ai-je fait de ma semaine ? Je l’ai passée à piller le cercueil de l’un des violonistes les plus captivants de l’histoire. David Oïstrakh, né à Odessa (donc Juif ukrainien plutôt que russe), a donné le ton au violon à l’époque soviétique. Non seulement dans ses propres interprétations, mais aussi dans celles de ses élèves moscovites, parmi lesquels Oleg Kagan, Gidon Kremer, Lydia Mordkovitch, Nina Belina, Stoïka Milanova, Rimma Sushanskaya et bien d’autres, sans oublier son propre fils, Igor, qui s’est distingué. En maintenant un individualisme distinctif dans un État autoritaire, il a enseigné aux jeunes musiciens à trouver leur…

Partager:

Le son du Berlin des années de Weimar est défini par Kurt Weill. Plus que tout autre compositeur, sa musique pour les spectacles de Bertolt Brecht évoque le carrousel nerveux, insouciant, plein d’espoir, résigné et inventif d’une société en perpétuelle crise. Weill, fils d’un cantor juif de la province de Dessau, a su percer les codes musicaux de la capitale et les a perpétués dans des chansons pour sa femme à la voix fêlée, Lotte Lenya. Il y eut aussi deux symphonies, mais nous n’en parlons pas, n’est-ce pas ? La première a été rejetée en 1921 par Ferruccio Busoni,…

Partager:

Dans une entrevue publiée sur le site web de l’Orchestre Métropolitain, la metteure en scène Lorraine Pintal a très bien résumé ce qu’il allait advenir de l’événement du 26 novembre à la Maison symphonique, repris le lendemain à l’Église Notre-Dane-des-Sept-Douleurs de Verdun: « Ce genre d’initiative est une rareté. Il ne faut pas manquer ce type d’expérience car ça nous permet à la fois de découvrir une autrice qu’on joue très peu sur nos scènes et de découvrir ce voyage musical que nous propose l’Orchestre Métropolitain. À mon avis, les thèmes abordés vont vous transformer, provoquer, faire rire et surtout…

Partager:

Mercredi 20 décembre, l’Opéra de Montréal présentait son Gala Talent en compagnie des 11 finalistes du concours d’entrée annuel à l’Atelier lyrique de la compagnie. Adrian Rodriguez, Justin Bernard et Wah Keung Chan ont assisté à cette finale déterminante pour la suite de la carrière des jeunes artistes. Voici leurs impressions. Heidi Duncan, soprano Un grand talent complet avec une belle maîtrise de son registre médian. – Adrian Technique solide, mais manque de personnalité vocale pour se démarquer. – Justin Tessa Fackelmann, mezzo-soprano Elle est prête à se lancer dans une carrière lyrique à part entière. Sa grande voix de…

Partager:

Neige sur Abidjan est le récit du voyage initiatique qu’Iannicko N’Doua a effectué en Côte d’Ivoire, son pays d’origine qu’il n’avait jamais connu. C’est un récit pudique qui raconte ses retrouvailles avec son père, narrées par le personnage du griot de la famille, au rythme d’un coupé-décalé justement revenu à la mode. Centre du Théâtre d’Aujourd’hui, jusqu’au 23 novembre https://theatredaujourdhui.qc.ca/ Iannicko N’Doua a été élevé par une mère québécoise, son père ivoirien et ancien étudiant à l’UQAM ayant dû retourner dans son pays d’origine alors qu’Iannicko n’avait que 4 ans. Les spectateurs apprennent au fil de la pièce que les…

Partager:

2024 a été une année monotone pour les grandes maisons de disques et une année instable pour les petites. Quatre maisons indépendantes se sont vendues – Hyperion à Universal, Bis à Apple, Chandos à Klaus Heymann, Divine Art à Rosebrook –, ce qui constitue le plus grand bouleversement depuis des décennies et nous amène à nous demander dans quelle mesure leur individualité têtue pourra survivre dans la décennie à venir. Quand je choisis l’album de l’année, je cherche des projets qui définissent l’époque et qui passeront l’épreuve du temps. L’enregistrement par Janine Jansens des concertos de Sibelius et du premier…

Partager:

La magie du Petit Prince, l’histoire classique pour enfants d’Antoine de Saint-Exupéry, peut être largement attribuée à la nature synesthésique de l’œuvre elle-même. L’interrelation entre l’art visuel et l’art narratif est au cœur de cette histoire : lorsqu’un pilote échoué dans le désert du Sahara rencontre un petit prince, celui-ci lui demande de dessiner un mouton qui mangera les baobabs de sa planète. Le 17 novembre, l’adaptation du Petit Prince par l’Orchestre Métropolitain pour acteurs et orchestre a cherché à ajouter un autre élément artistique à cette œuvre synesthésique : la musique. Il s’agit d’un projet très ambitieux. D’une part,…

Partager:

Ça se passait les 9, 10 et 11 novembre dans un espace inattendu pour un opéra aussi contemporain que possible, sous le dôme de la Société des arts technologiques. En pénétrant dans la place, on se questionne. Pas de sièges confortables, quelques cubes ici et là, les gens sont assis par terre et regardent la disposition des installations et des tribunes des instrumentistes. La mise en scène est manifestement inclusive et invite à l’interaction – on sent d’ores et déjà qu’on sera emporté par un concept unique – entre le public, la conceptrice qui signe aussi le livret, Marie-Annick Béliveau,…

Partager:

Le 12 novembre, Les Idées heureuses ont présenté leur deuxième concert de la saison à la salle Bourgie. Jamais je ne t’oublierai : échos du Moyen Âge dans nos chants du terroir consistait en un programme de musique folklorique française et canadienne-française ainsi que d’œuvres médiévales. Comme son titre l’indique, le programme a été conçu pour illustrer les échos de la musique médiévale dans nos chants du terroir. Le concert était divisé en cinq sections thématiques : mai, la mère, les fleurs, les pleurs, les adieux et les danses, chacune présentant une chanson folklorique, arrangée par Jean-François Daignault, et diverses œuvres médiévales.…

Partager:

L’Orchestre philharmonique et choeur des mélomanes de Francis Choinière a le vent en poupe. La jeunesse et le dynamisme du chef d’orchestre attire non seulement l’attention du milieu musical, enthousiaste à l’idée de compter dans ses rangs une nouvelle recrue, mais aussi le grand public qui sent certainement moins le poids de l’ancienneté rattachée à l’ensemble. Le choix de présenter les hits du classique, au sens où tous en ont au moins une fois entendu parler, contribue à l’attrait incontestable de ces concerts. Ainsi, on voit débarquer à la Maison symphonique une quantité d’auditeurs curieux qui souhaitent vivre ou revivre l’émotion,…

Partager:
1 16 17 18 19 20 116