This page is also available in / Cette page est également disponible en:
English (Anglais)
Conservatoire de Musique de Montréal Celebrates 80th anniversary
Le Conservatoire de musique de Montréal a accueilli ses premiers étudiants en 1943, soit il y a 80 ans. À l’époque, l’école était la seule institution d’éducation musicale postsecondaire en Amérique du Nord à être entièrement financée par l’État. L’enseignement se faisait dans la bibliothèque Saint-Sulpice. Le chef d’orchestre Wilfrid Pelletier fut le premier chef de l’école, jusqu’à l’arrivée de Roland Leduc en 1961. Alors que l’école n’offrait au début de la formation qu’en musique instrumentale, un programme vocal/opéra fut ajouté en 1951. Au fil de ses 80 ans, le Conservatoire a formé bon nombre d’artistes renommés, notamment le chef Boris Brott, la soprano Karina Gauvin, la contralto Marie-Nicole Lemieux, les compositeurs Pierre Mercure et Claude Vivier et le pianiste Charles Richard-Hamelin. La directrice actuelle du Conservatoire est Manon Lafrance. Le CMM célébrera ce 80e en présentant quatre programmes dirigés par Jean-Marie Zeitouni et la cheffe invitée Tania Miller. Ces concerts présenteront le pianiste Wan Lin Song et l’OSCMM à la Maison symphonique de la Place des Arts (26 nov.) ainsi que les opéras Didon et Énée (7 et 8 déc.) et The Old Maid and the Thief (28 février-2 mars). Le concert de clôture des célébrations comprendra des œuvres de Stravinski et Poulenc ainsi que la première de la Cantate pour une joie de Florence Tremblay (30 mars).
U of T Scarborough campus launches SoundLife Scarborough
Au printemps dernier, le programme musique et culture du campus de Scarborough de l’Université de Toronto lançait SoundLife Scarborough (SLS), un centre de recherche ayant pour mission de rendre la musique plus accessible à la grande communauté. En collaboration avec des organisations locales et ancré dans le principe de réciprocité, SLS servira de centre névralgique pour des projets de recherche et des séances musicales engageant la collectivité. L’initiative est venue, dit la professeure à l’UdT Laura Risk, de la question : « Qu’est-ce que cela apporte à la communauté ? » Toute la programmation du centre est gratuite et accessible aux étudiants et au public de tout âge. Jusqu’ici, elle a donné lieu à des événements musicaux improvisés ou hebdomadaires de tambour et d’ukulélé ainsi qu’à des séances de maracatu brésilien. Le SLS est un autre volet qui fait du programme de musique de l’UdT à Scarborough une initiative unique; précédemment, il s’était déjà distingué en étant le seul programme universitaire en musique au Canada à ne pas exiger d’audition d’admission. En 2023, le SLS a participé au festival annuel ARTSIDEOUT de l’UdT à Scarborough et offert une série d’ateliers de tambour d’acier.
Brock University: Music@Noon Series Returns
Le centre-ville de St. Catharines, en Ontario, a vu le retour de la série Music@Noon de la Fondation RBC présentée par le département de musique de l’Université Brock. Tenue au FirstOntario Performing Arts Centre, la série présente des étudiants en musique dans diverses formations, permettant de créer des liens entre le département et la communauté environnante. Le concert d’ouverture de cette année a mis en vedette le pianiste diplômé de Brock Ryan Baxter, qui a joué des œuvres de Bach, Liszt, Glenn Buhr et Scriabine. Tout au long de l’année universitaire 2023-24, des concerts gratuits seront présentés la plupart des mardis, en salle ou en diffusion en ligne.
Vanier College Music School Update, and the First Annual Sheldon Sazant Memorial Fundraiser
À l’automne 2022, le Collège Vanier a ouvert son école de musique, un nouveau volet de son département de musique créé dans le but de combler le vide laissé par la fermeture choquante du Conservatoire de McGill. Au cours de la dernière année, ayant accueilli plus de 100 étudiants, elle a démontré à quel point sont grands les besoins à Montréal d’une école de musique de haut calibre pour les jeunes et les amateurs. Elle demeure à ce jour la seule école publique anglophone de musique à Montréal et elle a accordé 30 000 $ de bourses. Le jeudi 28 septembre, l’école a tenu la première collecte de fonds commémorative annuelle Sheldon Sazant, dont la recette a été versée en soutien à l’École de musique du Collège Vanier. Nommée en l’honneur de feu Sheldon Sazant, ancien gérant du magasin de musique Steve’s, la collecte visait à ramasser des fonds pour des bourses, des subventions et des instruments pour les étudiants dans les années à venir – tant ceux qui suivent les programmes de DEC en musique du collège que les jeunes inscrits à des cours de son école de musique.
Rafael Payare Receives Honorary Doctorate from Université de Montréal
En septembre, Rafael Payare a reçu son premier doctorat honorifique du chancelier de l’Université de Montréal Frantz Saintellemy. Reconnu pour son travail inspirant à la tête de l’Orchestre symphonique de Montréal, Saintellemy a décrit Payare comme « la preuve vivante que l’éducation change des vies et qu’avec un peu d’aide, une personne ayant du talent, de la passion et de la détermination peut se frayer un chemin jusqu’au sommet ». Nommé directeur musical de l’OSM en 2021, le chef vénézuélien est un diplômé du programme El Sistema de son pays. En acceptant, Payare a souligné qu’un tel honneur le remplissait « d’émotion et d’un sens des responsabilités ». Depuis son arrivée, le chef a conquis le cœur tant des musiciens que du public de Montréal grâce à son charme et sa musicalité – et cela n’est assurément pas près de s’éteindre.
University of British Columbia Receives Generous Instrument Donation
La faculté de musique de l’Université de Colombie-Britannique a reçu un généreux don d’Arts Umbrella, sous la forme de sept tambours coréens. Ces instruments de percussion, appelés janggu, ce qui se traduit par « tambour à bâton », s’ajouteront à l’ensemble coréen de percussion de l’école tout en étant intégrés dans d’autres activités de jeu et de composition. Réalisés par SamulNori Hanullim, un ensemble sud-coréen de percussion, les instruments, qui ont la forme d’un sablier, sont fabriqués de bois de paulownia et de cuir de vache et de chien.
A BIG YEAR AT THE ROYAL CONSERVATORY OF MUSIC
C’est déjà une grosse année pour le Conservatoire – à plus d’un égard. Plus tôt cet automne, l’école a annoncé la nomination d’Alexander Brose, qui est maintenant en transition vers son futur poste de PDG. Il remplacera le Dr Peter Simon, lequel prendra sa retraite en août 2024. La succession devrait se faire en douceur et s’inspirer des réussites des 33 ans de carrière de Peter Simon. Brose possède une expérience aussi vaste que diverse. Il fut le PDG qui inaugura la première et unique antenne de l’école Juilliard, en Chine. Il a aussi été vice-président au développement de l’Aspen Music Festival and School et il a travaillé 10 ans à la haute direction du Conservatoire de musique de San Francisco.
Depuis la nomination de Brose, le CRM a aussi annoncé la nomination de Jeremy Denk à la chaire Ihnatowycz de piano à l’école Glenn Gould. Il succédera à feu Leon Fleisher. Denk s’est récemment produit à Carnegie Hall et il a joué avec la Chicago Symphony, le New York Philharmonic, le Los Angeles Philharmonic et au Royal Albert Hall dans les BBC Proms. Il est également l’auteur de best-sellers salués par le New York Times et librettiste d’opéra. Il sera la deuxième personne seulement à occuper la chaire Ihnatowycz de piano.
Tout cela coïncide avec le 15e anniversaire du fameux Koerner Hall du CRM. Depuis son ouverture en 2009, cette salle a présenté plus de 1200 concerts et elle est devenue mondialement reconnue pour son intimité et l’excellence de son acoustique. Accueillant des événements allant de la musique classique au jazz, de la musique nouvelle aux succès populaires, le Koerner Hall est devenu un carrefour des musiques de tous genres. Dans le cadre des célébrations de son 15e anniversaire, la salle accueillera cette année des musiciens de plus de 30 pays, dont plusieurs qui y feront leur première apparition. Entre autres moments forts, citons la série de concerts Quiet Please, There’s a Lady on Stage, le 21C Music Festival de cette année ainsi que des concerts des anciennes du CRM Angela Hewitt, Ema Nikolovska et Hilary Hahn.
Laurier University Announces Masters in Collaboration, Curation and Creative Performance
La faculté de musique de l’Université Laurier a annoncé un nouveau programme d’études supérieures, une maîtrise en collaboration, conservation et performance créative. Sur une période de deux ans (quatre trimestres), les étudiants auront l’occasion d’explorer leur identité artistique dans des cours portant sur la recherche, l’entrepreneuriat, les affaires et les fondements de la création. En dehors des cours, les étudiants pourront faire des « stages d’expérience » grâce auxquels ils pourront travailler avec des organisations communautaires et professionnelles de production de spectacles, ce qui facilitera et renforcera les liens entre la faculté et ses partenaires. Ce programme devrait attirer de jeunes artistes en début de carrière qui cherchent à se lancer dans le monde compétitif et hautement diversifié des arts de la scène d’aujourd’hui.
www.wlu.ca/academics/faculties/faculty-of-music
Quebec University Tuition Hike for Out-of-Province and International Students
Le 13 octobre, la ministre de l’Enseignement supérieur du gouvernement du Québec Pascale Déry a annoncé que le Québec se propose de presque doubler l’an prochain les droits de scolarité pour les étudiants de niveau postsecondaire venant de l’extérieur. Cela augmentera les dits droits à plus de 17 000 $ pour les étudiants des autres provinces canadiennes et à plus de 20 000 $ pour les étudiants de l’étranger. D’après l’annonce du 13 octobre, ces hausses ont pour but d’équilibrer le financement entre les universités francophones et anglophones du Québec. Pour leur part, les universités anglophones du Québec (McGill, Concordia et Bishop’s) craignent que ces hausses entraînent des diminutions importantes des inscriptions. Pour des écoles de musique comme l’École Schulich de McGill, dont plusieurs des étudiants viennent des autres provinces et de l’étranger, cela aura certainement des répercussions sur la démographie des cohortes.
The Manhattan School of Music (MSM)
La Manhattan School of Music a modernisé ses installations en appliquant des mesures d’efficacité énergétique dans l’ensemble de ses bâtiments. L’école a installé des éclairages DEL et des détecteurs de mouvement ainsi qu’un système de contrôle du chauffage, de la ventilation et de l’humidité. Cette modernisation d’un million $ a été subventionnée par Con Edison. La MSM présente environ 600 spectacles dans la ville de New York chaque année. Ce mois-ci, le public pourra assister à la prochaine production du Songe d’une nuit d’été de Britten.
University of Sherbrooke
L’Université de Sherbrooke continue d’offrir une éducation et une programmation musicales dynamiques dans la région de Sherbrooke, par l’entremise de sa Faculté de musique. Cette année, la programmation de concerts comprend des concerts du temps des fêtes et des galas de fin d’année.
This page is also available in / Cette page est également disponible en:
English (Anglais)
