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Montréal
Andrew Staples
L’Orchestre symphonique de Montréal, sous la direction de Rafael Payare, débutera sa saison les 17 et 18 septembre par la Damnation de Faust de Berlioz. Cette œuvre magistrale, inspirée du mythe de Goethe, fera entendre aussi bien les instruments que des chanteurs de premier plan : la mezzo-soprano Karen Cargill (Marguerite), le ténor Andrew Staples (Faust) ainsi que les barytons-basses britanniques sir Willard White (Méphistophélès) et Ashley Riches (Brander). Ainsi, maestro Payare renouera avec le compositeur français après le succès de la Symphonie fantastique lors de la dernière tournée européenne de l’OSM.
Véronique Gens
Au mois d’octobre, le chef vénézuélien reviendra à la barre de l’orchestre pour diriger un autre de ses compositeurs fétiches, Mahler, à qui il a consacré un cycle de concerts. Cette fois, ce sera au tour de la Symphonie no 9, la dernière que Mahler ait achevée (15-16 octobre). L’OSM poursuivra dans la même veine postromantique avec un concert mettant à l’affiche Ainsi parlait Zarathoustra de Richard Strauss et Schelomo d’Ernest Bloch (22 et 25 octobre). Parmi les invités internationaux, mentionnons la soprano Véronique Gens en récital dans un programme de mélodies françaises (12-13 novembre) et le violoncelliste Nicolas Altstaedt dans le célèbre Concerto d’Elgar (26-27 novembre). Au début de 2026, le public de l’OSM verra le retour d’Emanuel Ax dans le Concerto pour piano no 3 de Beethoven (15-17 janvier) ainsi que celui de la « flamboyante » Barbara Hannigan. La cheffe d’orchestre et soprano canadienne a concocté deux programmes originaux autour de la danse, avec entre autres des œuvres d’Offenbach et de Kurt Weill (4-5 février). www.osm.ca
Joyce DiDonato. Photo : Simon Pauly Photography
Pour sa saison 2025-2026, l’Orchestre Métropolitain nous invite dans son univers musical éclectique. « Un nouvel univers s’ouvre à nous. Grandiose. Unique. Sublime. Avec sa Troisième Symphonie, Mahler peint de mille couleurs la création du monde », peut-on lire au sujet du concert d’ouverture du 23 septembre. Pour interpréter ce chef-d’œuvre du répertoire romantique, sous la direction de Yannick Nézet-Séguin, les musiciens pourront compter sur la présence d’une invitée de marque, la mezzo-soprano Joyce DiDonato, ainsi que du Chœur Métropolitain et des Petits Chanteurs du Mont-Royal. Fidèle à son habitude, l’OM jouera une création d’un compositeur issu des Premières Nations, Sonny-Ray Day Rider, marquant ainsi son attachement à un héritage musical ancestral intimement lié à la nature.
Au mois d’octobre, le cycle de concerts consacré à Sibelius s’achèvera en apothéose par l’interprétation des sixième et septième symphonies, les dernières du compositeur finlandais. À cela s’ajoute le Concerto pour violon, toujours de Sibelius, pour compléter ce riche programme. Maestro Nézet-Séguin retrouvera pour l’occasion la violoniste Lisa Batiashvili avec qui il a partagé la scène à plusieurs reprises. Le reste de la saison à l’OM sera marqué par un concert sous la direction de Kensho Watanabe, jumelant la Symphonie no 5 de Tchaïkovski au Concerto pour basson d’Airat Ichmouratov, une première mondiale et commande de l’orchestre interprétée par Michel Bettez (26 février). www.orchestremetropolitain.com
Yegor Dyachkov. Photo : Elizabeth Delage
La 42e saison de l’ensemble I Musici de Montréal ne ressemblera pas aux précédentes : nouvelle direction artistique collective, nouvelle expérience de concert sans chef, nouvelle direction générale, nouvelle salle. Les concerts auront lieu désormais à l’Espace JAX, dans le quartier de l’Université Concordia. En guise d’ouverture, les musiciens proposent une sorte de retour aux sources autour du violoncelle, instrument de prédilection du fondateur d’I Musici Yuli Turovsky. Le soliste Yegor Dyachkov jouera les Variations sur un thème rococo de Tchaïkovski comme pièce de résistance à ce concert, qui inclut également une œuvre contemporaine pour cordes du Québécois Denis Gougeon. www.imusici.com
Cris Derksen. Photo : Tanja Tiziana
L’Orchestre classique de Montréal a annoncé non seulement sa 86e saison, mais aussi la venue de son nouveau directeur musical, Andrei Feher. Le concert d’ouverture, qui aura lieu exceptionnellement à la Maison symphonique, mettra en vedette trois solistes de la communauté autochtone : la soprano innue Elisabeth St-Gelais, la violoniste mohawk Tara-Louise Montour et la violoncelliste crie Cris Derksen. Parmi les œuvres au programme, il y aura la première québécoise de Spider Being de Mme Derksen et des chansons de Tomson Highway (5 octobre). Après quatre concerts à la salle Pierre-Mercure et le traditionnel Messie de Haendel à l’Oratoire Saint-Joseph, l’OCM a choisi de clôturer sa saison en beauté, à la Maison symphonique également, en célébrant les 70 ans des Petits Chanteurs du Mont-Royal (30 mai). Les Quatre saisons et le Gloria, RV 589, de Vivaldi seront à l’honneur avec le premier violon Marc Djokic comme soliste. www.orchestre.ca
Québec
Nils Wanderer
L’Orchestre symphonique de Québec lancera sa saison 2025-2026 avec un programme inspiré par plusieurs grands opéras du répertoire : Tannhäuser de Wagner, Carmen de Bizet et Le Chevalier à la rose de R. Strauss. Clemens Schuldt pourra également compter sur Kerson Leong pour la partie de soliste dans le Poème pour violon et orchestre d’Ernest Chausson (18 septembre). Quelques jours plus tard, il recevra le pianiste de réputation internationale Alexandre Tharaud pour un programme romantique incluant le Concerto pour piano no 2 de Beethoven et la Symphonie no 5 de Mahler (24-25 septembre). Dans ce même répertoire, mentionnons la participation de Lise de la Salle. L’artiste française se joindra à l’OSQ pour interpréter le Concerto pour piano no 2 de Rachmaninov (26-27 novembre). Au début de l’année 2026, le public verra le retour du contre-ténor Nils Wanderer, qui avait marqué de son empreinte l’édition 2022 du Concours musical international de Montréal (28-29 janvier). www.osq.org
Toronto
María Dueñas
L’Orchestre symphonique de Toronto entamera sa saison par une grande fête musicale, composée des Carmina Burana de Carl Orff et du Concerto pour orchestre de Wynton Marsalis, une commande du TSO très imprégnée de jazz. Le Toronto Mendelssohn Choir ainsi que les solistes Julie Roset, Andrew Haji et Sean Michael Plumb participeront à ce concert dirigé par Gustavo Gimeno (18, 20 et 21 septembre). La fête continuera avec la venue exceptionnelle du pianiste Lang Lang pour jouer le Concerto no 5 « de l’Empereur » de Beethoven (24 septembre). Plusieurs compositeurs seront associés sous un même titre de concert : Mozart et R. Strauss (16-18 octobre), Debussy et Sibelius (30 octobre, 1er et 2 novembre) ou encore Bruch et Beethoven (26, 28 et 29 mars). D’autres compositeurs occupent une grande place dans la programmation, mois après mois. Ainsi, le TSO rend hommage à l’ultime Symphonie no 9 de Mahler (19, 21 et 22 février), mais aussi à la Symphonie no 7 et au Concerto pour violoncelle de Dvořák (7, 8, 12, 13 et 14 mars). Tchaïkovski et Beethoven seront également bien représentés parmi les concerts attendus de cette saison avec notamment la Neuvième symphonie du compositeur allemand en guise de clôture (11-14 juin). En ce qui concerne les artistes invités, le TSO frappe un grand coup en ouvrant les portes du Roy Thomson Hall aux deux créateurs de contenu TwoSet Violin – près de 4,5 millions d’abonnés sur YouTube – pour une soirée unique mêlant humour et prestations exaltées (5 novembre). On verra, en outre, le retour de Joshua Bell dans la première canadienne du Concerto pour violon de Thomas de Hartmann (13 et 15 novembre), Bruce Liu dans le Concerto pour piano no 2 de Rachmaninov (22-23 janvier) et María Dueñas dans le Concerto pour violon de Korngold (4-7 juin). www.tso.ca
Lina Tur Bonet. Photo : Pablo F. Juarez
Tafelmusik donnera à entendre une variété de couleurs baroques et classiques – et même un peu au-delà ! L’orchestre baroque ouvrira le bal avec deux symphonies de Mozart et Schubert sous la direction de la violoniste et principale cheffe invitée Rachel Podger (26-28 septembre). Lina Tur Bonet dirigera ensuite un concert autour de Vivaldi et ses contemporains d’Italie ou d’Autriche (23-26 octobre). De son côté, Ivars Taurins sera au podium pour interpréter avec le chœur et l’orchestre de Tafelmusik deux mises en musique d’un même texte liturgique, les Dixit Dominus de Lotti et de Haendel (28-30 novembre). Rachel Podger retournera à la direction d’un programme ambitieux composé des quatre premiers concertos brandebourgeois de Bach ainsi que du Prélude et fugue en mi bémol majeur, BWV 552, transposé pour orchestre (29 janvier-1er février). Dernier concert de la saison : un Concerto pour violon, op. 3, no 2, de Joseph Bologne interprété par Shunske Sato, de la réputée Société Bach des Pays-Bas. Celui-ci dirigera également la Symphonie no 3 de Beethoven (29-31 mai). www.tafelmusik.org
Earl Lee
Le Royal Conservatory of Music proposera à son public une nouvelle saison bien remplie avec notamment des concerts orchestraux à surveiller. La cheffe JoAnn Falletta dirigera un riche programme incluant Short Ride in a Fast Machine de John Adams, le Concerto pour piano no 3 de Beethoven, en compagnie du soliste Jonathan Alter, et Schéhérazade de Rimski-Korsakov (10 octobre). Une autre femme, la cheffe américano-taiwanaise Mei-Ann Chen, sera au podium pour un programme d’œuvres variées, dont la première mondiale de Seasons de Stewart Goodyear et le Sacre du printemps de Stravinski. À cela s’ajoute le Concerto pour harpe de Ginastera, inspiré par des gestes de guitare et interprété par Zane Mallett (21 novembre). Au début de 2026, le maestro Peter Oundjian nous emmènera dans un voyage romantique avec notamment le Concerto pour piano no 2 de Chopin, exécuté par Eric Guo, et la Symphonie no 6 « Pathétique » de Tchaïkovski (6 février). Enfin, ce sera au tour du chef canadien d’origine coréenne, Earl Lee, de diriger l’orchestre dans un programme porté par le romantisme de Gustav Mahler dans la Symphonie no 1 « Titan », mais également par la modernité d’Elysium de Samy Moussa et de la Rhapsodie hébraïque d’Ernest Bloch, mettant en vedette la violoncelliste Sabina Sandvoss (1er mai). www.rcmusic.ca
Ottawa
Mélanie Léonard. Photo : Kelly Lawson.
L’Orchestre symphonique d’Ottawa organisera quatre concerts, dont deux de grande envergure, à commencer par un programme éclectique sous la direction de Mélanie Léonard combinant l’ouverture de Guillaume Tell de Rossini, Machines, Mannequins, and Monsters de la compositrice Kelly-Marie Murphy et la Symphonie no 15 de Chostakovitch (5 octobre). À la fin de la saison, l’OSO prévoit deux représentations de la Création de Haydn en collaboration avec la Société chorale d’Ottawa qui célèbre cette année son 85e anniversaire (2-3 mai). www.ottawasymphony.com
Matthew Cairns. Photo : Dario Acosta
L’Orchestre du Centre national des Arts lancera sa saison par une version concert de l’opéra Tosca de Puccini, mettant en vedette la soprano Ailyn Pérez dans le rôle-titre et le ténor Matthew Cairns dans celui de Mario Cavaradossi (10-12 septembre). Toujours sous la direction d’Alexander Shelley, l’OCNA accueillera le violoniste canadien Blake Pouliot, qui interprétera le Concerto pour violon n° 1 de Chostakovitch dans un programme qui comprend également la Symphonie n° 2 en ré majeur de Sibelius (17 et 18 septembre). Le premier violon de l’orchestre, Yosuke Kawasaki, sera également mis en valeur dans le Concerto en ré majeur de Brahms, le programme comprenant aussi la Symphonie du Nouveau Monde de Dvořák et les Danses de Galánta de Kodály (15-16 octobre). En fin de saison, maestro Shelley a choisi de programmer notamment la Symphonie no 2 de Mahler, en collaboration avec le Toronto Mendelssohn Choir (24-25 juin). www.nac-cna.ca
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