Devaux a remport\u00e9 la Commande Azrieli pour la musique canadienne avec Arras<\/em>, une \u0153uvre pour 14 instruments \u2013 fl\u00fbte, hautbois, clarinette\/clarinette basse, basson, cor, trompette, trombone, percussion, piano, deux violons, alto, violoncelle et contrebasse. Reconna\u00eet-on cette pi\u00e8ce comme \u00e9tant canadienne\u00a0?<\/p>\n Elle n\u2019est pas tout \u00e0 fait confortable avec cette notion. \u00ab\u00a0Ce pays est jeune et a une histoire complexe, celle de l\u2019indig\u00e9n\u00e9it\u00e9, de la colonisation et de l\u2019immigration, dit-elle. Je ne me sentais pas en mesure de d\u00e9finir la musique canadienne dans un sens musical large.\u00a0\u00bb<\/p>\n C\u2019est ainsi qu\u2019Arras<\/em> raconte son histoire, en partie. Elle y refl\u00e8te ses souvenirs et ses ant\u00e9c\u00e9dents en tant que Canadienne d\u2019origine japonaise de troisi\u00e8me g\u00e9n\u00e9ration du c\u00f4t\u00e9 de sa m\u00e8re, dont le p\u00e8re a immigr\u00e9 de France au Canada, et qui appartient \u00e0 une communaut\u00e9 internationale.<\/p>\n \u00c0 travers la superposition indistincte et subtile de formes et de motifs naturels, d\u2019enregistrements de chansons fran\u00e7aises et de chants folkloriques japonais et nord-am\u00e9ricains, de chants bouddhistes et gr\u00e9goriens et du rythme d\u2019un m\u00e9tier \u00e0 tisser, elle raconte l\u2019histoire de son enfance dans les collines et les champs de l\u2019Alberta, des sons des disques pr\u00e9f\u00e9r\u00e9s de ses parents et de son d\u00e9sir de communiquer la familiarit\u00e9 et la m\u00e9moire \u00e0 travers la musique contemporaine. \u00ab\u00a0Quand vous \u00eates ici, ce que vous vivez est canadien\u00a0\u00bb, dit-elle.<\/p>\n La composition a n\u00e9cessit\u00e9 de longues recherches, comprenant des discussions familiales et des recherches historiographiques, suivies de temps consacr\u00e9 \u00e0 d\u00e9terminer quels \u00e9l\u00e9ments de son mat\u00e9riel d\u2019origine elle trouvait les plus int\u00e9ressants. Elle a \u00e9galement n\u00e9cessit\u00e9 une analyse d\u00e9taill\u00e9e des donn\u00e9es recueillies, ce qui a impliqu\u00e9 la traduction, l\u2019analyse spectrale, la transcription et l\u2019analyse traditionnelle. Elle a ensuite plong\u00e9 dans les parties plus conceptuelles de la construction de l\u2019\u0153uvre. Le processus a \u00e9t\u00e9 difficile pendant le confinement, sans possibilit\u00e9 de partager ses id\u00e9es ou m\u00eame de sortir de la maison ou de travailler dans un caf\u00e9.<\/p>\n Devaux a commenc\u00e9 Arras<\/em> en esquissant la forme et en isolant le \u00ab\u00a0but\u00a0\u00bb de la pi\u00e8ce. Elle a ensuite d\u00e9limit\u00e9 les sections et leurs r\u00f4les en se basant sur l\u2019information qu\u2019elle avait recueillie. Ce processus a conduit \u00e0 l\u2019exploration de la microforme, de l\u2019instrumentation, des d\u00e9cisions gestuelles et des questions sur la mani\u00e8re de repr\u00e9senter divers \u00e9l\u00e9ments th\u00e9matiques.<\/p>\n Toutes cette information a ensuite \u00e9t\u00e9 \u00e9crite sur une partition graphique et introduite dans l\u2019ordinateur, ce qui permettait une manipulation sonore. Devaux a ensuite \u00e9crit toute la partition sur papier et l\u2019a parcourue en prenant note des \u00e9l\u00e9ments qu\u2019elle voulait ajouter, ajuster ou modifier.<\/p>\n Elle s\u2019est ensuite mise au piano pour travailler les d\u00e9tails, en d\u00e9veloppant des m\u00e9lodies et en chantant certaines sections. Elle d\u00e9crit cette \u00e9tape comme \u00e9tant la plus \u00ab\u00a0traditionnelle\u00a0\u00bb du processus, similaire \u00e0 la composition de musique de film et de t\u00e9l\u00e9vision. Finalement, elle a remis le tout dans l\u2019ordinateur et a refait la partition graphique.<\/p>\n
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