Faisons la connaissance de Jonathan\u00a0Cohen, violoncelliste classique et baroque, musicien d\u2019orchestre, chambriste, universitaire de Cambridge, pianiste, claveciniste, chef d\u2019orchestre, marin \u00e0 ses heures perdues et p\u00e8re d\u2019un enfant. Et surtout, pour nous m\u00e9lomanes, directeur musical des Violons du Roy.<\/p>\n
C\u2019est que ce natif de Manchester et r\u00e9sidant de Londres occupe ce poste depuis 2017; ce fait a peut-\u00eatre \u00e9chapp\u00e9 \u00e0 plusieurs m\u00e9lomanes de Montr\u00e9al qui croyaient que Bernard Labadie, le chef fondateur, \u00e9tait encore \u00e0 la barre. Plus t\u00f4t cette saison, Labadie a dirig\u00e9 le Messie<\/em> de Haendel \u00e0 la Maison symphonique et il dirigera, le 4\u00a0avril, les Requiem<\/em> de Faur\u00e9 et de Durufl\u00e9.<\/p>\n \u00ab\u00a0J\u2019ai aussi ma part du g\u00e2teau\u00a0\u00bb, a comment\u00e9 Cohen, 43\u00a0ans, quelques heures avant un programme musical plus modeste \u00e0 la salle Bourgie. L\u2019hiver prochain, c\u2019est sous sa baguette que les Violons du Roy raviront le public durant le temps de No\u00ebl, tant \u00e0 Montr\u00e9al qu\u2019\u00e0 Qu\u00e9bec, si\u00e8ge de l\u2019orchestre. En octobre et en novembre dernier, Cohen a emmen\u00e9 les Violons du Roy en tourn\u00e9e en Cor\u00e9e du Sud et en Chine avec le pianiste Marc\u2011Andr\u00e9 Hamelin. Il pr\u00e9pare \u00e9galement une tourn\u00e9e de sept villes am\u00e9ricaines avec le mandoliniste Avi\u00a0Avital en avril et mai, avec des arr\u00eats au Zankel Hall de New York et au Walt Disney Concert Hall de Los Angeles. Incontestablement, il joue bel et bien le r\u00f4le de directeur musical.<\/p>\n Il est naturel de vouloir comparer Cohen \u00e0 son illustre pr\u00e9d\u00e9cesseur, d\u2019autant plus qu\u2019il a dirig\u00e9 l\u2019orchestre pour la premi\u00e8re fois lors d\u2019une tourn\u00e9e europ\u00e9enne en octobre\u00a02014, pendant que Labadie vivait une p\u00e9nible convalescence d\u2019un lymphome. Tout s\u2019est bien d\u00e9roul\u00e9. Notant le style de direction d\u00e9monstratif de ce chef anglais lors d\u2019un concert \u00e0 Cologne, un critique en a conclu\u00a0: \u00ab\u00a0Et alors\u00a0? Une telle individualit\u00e9 est appr\u00e9ciable lorsqu\u2019elle donne naissance \u00e0 une musique vivante.\u00a0\u00bb<\/p>\n Cette remarque s\u2019appliquerait tout autant au concert donn\u00e9 \u00e0 la salle Bourgie qui pr\u00e9sentait un programme vari\u00e9 tir\u00e9 des r\u00e9pertoires baroque et du 20e<\/sup>\u00a0si\u00e8cle (mettant en vedette la mezzo-soprano britannique Christine Rice comme soliste). La musique d\u2019Elgar et de Gra\u017cyna Bacewicz sonnait tout aussi idiomatique que les \u0153uvres \u00e0 faible vibrato de Purcell et Rameau.<\/p>\n Lorsqu\u2019il le juge appropri\u00e9, Cohen dirige derri\u00e8re le clavecin, qu\u2019il joue habilement; il a commenc\u00e9 d\u00e8s son enfance comme \u00ab\u00a0un pianiste au toucher vigoureux\u00a0\u00bb. Il a commenc\u00e9 le violoncelle \u00e0 l\u2019\u00e2ge de huit ans sans caresser l\u2019ambition de faire carri\u00e8re en musique. M\u00eame au Clare College de Cambridge (qui a contribu\u00e9 \u00e0 l\u2019essor d\u2019Ivor Bolton, Richard Egarr, Roger Norrington et Robin Ticciati), Cohen n\u2019envisageait pas la possibilit\u00e9 de devenir musicien. C\u2019est un emploi d\u2019\u00e9t\u00e9 \u00e0 l\u2019Acad\u00e9mie internationale de musique de Cornouailles aupr\u00e8s de S\u00e1ndor V\u00e9gh et Steven Isserlis et son travail de violoncelliste \u00e0 la pige sur la vibrante sc\u00e8ne londonienne qui ont suscit\u00e9 son enthousiasme pour la profession.<\/p>\n Cohen a donn\u00e9 de nombreux concerts dans la capitale avec l\u2019Orchestre philharmonique de Londres, un ensemble non baroque. Il a \u00e9galement remplac\u00e9 le violoncelliste du Fitzwilliam Quartet, un quatuor \u00e0 cordes non baroque. Pourtant, d\u00e8s l\u2019adolescence, le monde de la musique ancienne l\u2019intriguait. Des chefs d\u2019orchestre comme John Eliot Gardiner et William Christie l\u2019ont fait red\u00e9couvrir par leurs enregistrements fid\u00e8les \u00e0 l\u2019interpr\u00e9tation sur instruments anciens.<\/p>\n \u00ab\u00a0\u00c0 Cambridge, on est t\u00e9moin de cette histoire, explique Cohen. Les gens s\u2019int\u00e9ressent \u00e0 l\u2019histoire de la musique.\u00a0\u00bb Vouant lui-m\u00eame une fascination pour cet aspect historique, il d\u00e9cide de cr\u00e9er en 2000 le London Haydn Quartet, devenu depuis l\u2019un des ensembles sur instruments d\u2019\u00e9poque les plus respect\u00e9s. Il a \u00e9galement tenu l\u2019affiche avec l\u2019Orchestra of the Age of Enlightenment comme violoncelliste jouant le r\u00f4le de continuo.<\/p>\n C\u2019est \u00e0 cette \u00e9poque que Cohen se tourne vers la direction d\u2019orchestre. Ce fut d\u2019abord \u00e0 Glyndebourne, \u00e0 la demande de William Christie (qui appr\u00e9ciait sa capacit\u00e9 de diriger depuis le clavier), puis comme assistant de l\u2019ensemble musical fran\u00e7ais Les Arts Florissants, fond\u00e9 en 1979 par le chef d\u2019orchestre d\u2019origine am\u00e9ricaine.<\/p>\n \u00ab\u00a0J\u2019ai eu beaucoup de chance avec Bill, d\u00e9clare Cohen. Il aime confier beaucoup de responsabilit\u00e9s aux gens. D\u00e8s le d\u00e9but, je faisais r\u00e9p\u00e9ter l\u2019orchestre et je travaillais avec les voix. J\u2019ai fait beaucoup d\u2019op\u00e9ras\u00a0: Haendel, Purcell, vraiment tout le r\u00e9pertoire. Cela a \u00e9t\u00e9 une merveilleuse exp\u00e9rience.\u00a0\u00bb<\/p>\n Cela a inspir\u00e9 Cohen \u00e0 cr\u00e9er \u00e0 Londres un ensemble polymorphe, Arcangelo, qui peut compter aussi peu que quatre personnes (dans des sonates en trio de Buxtehude) ou jusqu\u2019\u00e0 quatre-vingts dans la Messe en si mineur<\/em> de Bach, dont un enregistrement a \u00e9t\u00e9 finaliste aux prix Gramophone en 2014. L\u2019enregistrement des Sonates en trio<\/em>, op.\u00a01 de Buxtehude a \u00e9t\u00e9 en lice dans la cat\u00e9gorie de la meilleure interpr\u00e9tation de musique de chambre\/petit ensemble aux prix Grammy en 2018.<\/p>\n Consid\u00e9rant la consid\u00e9rable discographie d\u2019Arcangelo, l\u2019on peut se demander quel r\u00e9pertoire Cohen pourra bien explorer avec Les Violons. (En fait, il s\u2019est associ\u00e9 avec Les Violons et le contre-t\u00e9nor Anthony Roth Costanzo en 2017 pour r\u00e9aliser un enregistrement sur \u00e9tiquette Decca Gold qui juxtapose des airs de Haendel et de Philip Glass. Cet album a \u00e9t\u00e9 nomin\u00e9 aux prix Grammy). La r\u00e9ponse se trouve probablement dans l\u2019exploration du r\u00e9pertoire du XIXe<\/sup>\u00a0si\u00e8cle que l\u2019ensemble a traditionnellement mis de c\u00f4t\u00e9. M\u00eame la perspective des s\u00e9r\u00e9nades pour cordes de Tcha\u00efkovski et Dvo\u0159\u00e1k ne d\u00e9contenance pas ce chef d\u2019orchestre qui s\u2019int\u00e9resse plus \u00e0 la fa\u00e7on dont le phras\u00e9 s\u2019aligne sur le mouvement harmonique qu\u2019aux d\u00e9tails techniques de la pratique de l\u2019\u00e9poque.<\/p>\n \u00ab\u00a0Je pense qu\u2019il est trop facile de confiner la musique dans des cat\u00e9gories, observe Cohen, de dire, voici cette<\/em> musique et voil\u00e0 cette<\/em> musique. C\u2019est peut-\u00eatre r\u00e9v\u00e9lateur du marketing du XXIe<\/sup>\u00a0si\u00e8cle que de dire qu\u2019on peut faire des chaises, mais pas des tables. Or, si vous \u00eates menuisier, vous faites des meubles.\u00a0\u00bb<\/p>\n N\u2019allons pas croire que Cohen soit indiff\u00e9rent aux exigences de la direction au pupitre des diff\u00e9rents styles. En effet, une grande partie du r\u00e9pertoire n\u00e9cessite la direction au clavier plut\u00f4t qu\u2019au pupitre.<\/p>\n \u00ab\u00a0Pour moi, le r\u00f4le du chef d\u2019orchestre au temps de Beethoven \u00e9tait tr\u00e8s diff\u00e9rent de ce qu\u2019on voit aujourd\u2019hui comme celui du chef d\u2019orchestre moderne, \u00e0 savoir diriger debout, silencieusement, baguette \u00e0 la main. Si l\u2019on pouvait remonter le temps jusqu\u2019\u00e0 l\u2019\u00e9poque baroque, je suis presque s\u00fbr que la plupart des chefs d\u2019orchestre d\u2019alors dirigeaient depuis le violon, le clavecin ou le piano. La tradition du chef d\u2019orchestre silencieux est n\u00e9e beaucoup plus tard.<\/p>\n \u00ab\u00a0C\u2019est la meilleure fa\u00e7on d\u2019interpr\u00e9ter la musique de cette \u00e9poque. Par son esth\u00e9tique et sa nature, c\u2019est de la musique de chambre, musique de chambre \u00e0 grande \u00e9chelle. M\u00eame si vous faites un grand oratorio, vous avez toujours affaire essentiellement \u00e0 de la musique de chambre o\u00f9 toutes les parties sont li\u00e9es. Ce n\u2019est pas juste une basse continue avec un soliste, c\u2019est tellement plus int\u00e9gr\u00e9.\u00a0\u00bb<\/p>\n Cette sensibilit\u00e9 au style expliquerait l\u2019association de Cohen avec le Saint Paul Chamber Orchestra comme partenaire artistique et le fait qu\u2019il soit invit\u00e9 \u00e0 jouer avec des ensembles comme le Cincinnati Symphony et le New York Philharmonic (NYP) lorsque la musique ancienne est au programme (la saison derni\u00e8re, le Messie<\/em> de Haendel avec le NYP).<\/p>\n Passer du temps de qualit\u00e9 avec son fils est une priorit\u00e9 dict\u00e9e par son agenda pl\u00e9thorique qui le contraint aussi \u00e0 limiter la navigation de plaisance. Avec le vent en poupe, il est important d\u2019\u00eatre au gouvernail des Violons du Roy. Il sera de retour \u00e0 la salle Bourgie le 23\u00a0f\u00e9vrier pour pr\u00e9senter un concert d\u2019apr\u00e8s-midi de cantates de Bach.<\/p>\n \u00ab\u00a0Il y a des choses \u00e0 d\u00e9velopper, pr\u00e9cise Cohen en \u00e9voquant ses projets qui touchent le r\u00e9pertoire de l\u2019orchestre. Bien s\u00fbr, l\u2019h\u00e9ritage de Bernard est incroyablement important. Je lui en suis tr\u00e8s reconnaissant. Il a fond\u00e9 l\u2019orchestre et le ch\u0153ur [c.-\u00e0-d. La Chapelle de Qu\u00e9bec, dont Labadie est toujours le directeur artistique] en mettant \u00e0 profit son exp\u00e9rience de ce r\u00e9pertoire. Je lui en suis tr\u00e8s reconnaissant, car cela me permet de poursuivre l\u2019\u00e9volution.\u00a0\u00bb<\/p>\n Traduction par Lina\u00a0Scarpellini<\/p>\n Jonathan\u00a0Cohen et Les Violons du Roy pr\u00e9sentent trois cantates de Bach avec Alex Potter, contre-t\u00e9nor, Nick Pritchard, t\u00e9nor, et Tyler Duncan, baryton, le 23\u00a0f\u00e9vrier \u00e0 la salle Bourgie. www.violonsduroy.com<\/a><\/p><\/blockquote>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Faisons la connaissance de Jonathan\u00a0Cohen, violoncelliste classique et baroque, musicien d\u2019orchestre, chambriste, universitaire de Cambridge, pianiste, claveciniste, chef d\u2019orchestre, marin \u00e0 ses heures perdues et p\u00e8re d\u2019un enfant. Et surtout, pour nous m\u00e9lomanes, directeur musical des Violons du Roy. C\u2019est que ce natif de Manchester et r\u00e9sidant de Londres occupe ce poste depuis 2017; ce<\/p>\n