{"id":202255,"date":"2016-02-01T00:00:00","date_gmt":"2016-02-01T05:00:00","guid":{"rendered":"http:\/\/scenadev.info\/nouvelles-de-lindustrie-10\/?lang=fr"},"modified":"2016-09-23T12:20:35","modified_gmt":"2016-09-23T17:20:35","slug":"nouvelles-de-lindustrie-10","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/myscena.org\/fr\/shira-gilbert\/nouvelles-de-lindustrie-10\/","title":{"rendered":"Nouvelles de l\u2019industrie"},"content":{"rendered":"

\"Bernard
\n Bernard Labadie<\/font><\/b><\/p>\n

La Canadian Opera Company a annonc\u00e9 pour sa saison 2016-2017 une nouvelle mise en sc\u00e8ne de Louis Riel<\/i> d\u2019Harry Somers, en collaboration avec le Centre national des Arts. Cr\u00e9\u00e9 en 1967 \u00e0 l\u2019occasion du centenaire du pays, cet op\u00e9ra canadien sera pr\u00e9sent\u00e9 dans sa nouvelle mouture \u00e0 sept reprises, du 20 avril au 13 mai 2017, par une troupe principalement canadienne. La compagnie a aussi confirm\u00e9 la prolongation du mandat de son directeur musical Johannes Debus jusqu\u2019\u00e0 la saison 2020-2021. <\/font><\/p>\n

Taras Kulish quitte l\u2019Orchestre de chambre McGill, o\u00f9 il avait assum\u00e9 les fonctions de directeur g\u00e9n\u00e9ral au cours des deux derni\u00e8res ann\u00e9es, pour devenir le nouveau directeur des op\u00e9rations artistiques du Calgary Opera. M. Kulish a pr\u00e9c\u00e9demment \u00e9t\u00e9 directeur artistique et fondateur du Green Mountain Opera Festival au Vermont ainsi que chanteur d\u2019op\u00e9ra professionnel.<\/font><\/p>\n

Le critique musical ayant connu la plus longue carri\u00e8re \u00e0 temps plein au pays a pris sa retraite. \u00c0 84 ans, Claude Gingras a mis fin \u00e0 63 ans de collaboration presque exclusive avec le quotidien montr\u00e9alais La Presse. <\/i>Craint par bon nombre d\u2019artistes et leurs agents pour ses critiques souvent cinglantes, M. Gingras a aussi ardemment d\u00e9fendu plusieurs artistes qu\u00e9b\u00e9cois, notamment le compositeur Claude Vivier et le chef d\u2019orchestre Yannick N\u00e9zet-S\u00e9guin.<\/font><\/p>\n

Le Conseil des arts du Canada et la Financi\u00e8re Sun Life ont annonc\u00e9 une nouvelle initiative en soutien aux organismes artistiques qui proposent d\u2019offrir gratuitement aux r\u00e9fugi\u00e9s syriens l\u2019acc\u00e8s \u00e0 des concerts ou d\u2019autres manifestations artistiques. Le nouveau programme visant \u00e0 faciliter l\u2019accueil des r\u00e9fugi\u00e9s syriens au Canada d\u00e9marrera en avril. \u00ab Je suis heureuse d\u2019appuyer cette initiative qui permettra aux nouveaux arrivants de d\u00e9couvrir la culture canadienne dans des exp\u00e9riences culturelles et artistiques enrichissantes \u00bb, a soutenu la ministre du Patrimoine canadien M\u00e9lanie Joly, \u00e0 l\u2019occasion de cette annonce.<\/font><\/p>\n

Le Concours musical international de Montr\u00e9al (CMIM) a annonc\u00e9 la composition du jury de sa prochaine \u00e9dition consacr\u00e9e au violon, qui se d\u00e9roulera du 22 mai au 2 juin. Provenant de sept pays, les jur\u00e9s sont le Fran\u00e7ais Pierre Amoyal; le Canadien Boris Brott; Boris Garlitsky, violoniste et professeur russe; Ida Kavafia, violoniste am\u00e9ricaine d\u2019origine arm\u00e9nienne;  Mihaela Martin, violoniste et professeure roumaine; Vera Tsu Wei-Ling, violoniste et professeure au Conservatoire central de Beijing; et Kathleen Winkler, violoniste et professeure \u00e0 la Rice University de Houston.<\/font><\/p>\n

Le CMIM a aussi r\u00e9cemment annonc\u00e9 l\u2019ajout de trois nouveaux prix sp\u00e9ciaux pour l\u2019\u00e9dition de cette ann\u00e9e : le prix Andr\u00e9-Bachand, d\u2019une valeur de 4000 $, pour la meilleure interpr\u00e9tation d\u2019une \u0153uvre canadienne impos\u00e9e en demi-finale; une bourse renouvel\u00e9e de Tourisme Montr\u00e9al, d\u2019une valeur de 2000 $, pour la meilleure interpr\u00e9tation d\u2019une sonate en demi-finale; et le prix Bach, d\u2019une valeur de 1000 $, offert par le Festival Bach de Montr\u00e9al pour la meilleure interpr\u00e9tation d\u2019une \u0153uvre de ce compositeur, en plus d\u2019un r\u00e9cital dans le cadre de son festival. Gr\u00e2ce \u00e0 ces nouveaux prix et bourses, la valeur totale des gains possibles au concours est de 83 000 $.<\/font><\/p>\n

Bernard Labadie, chef fondateur des Violons du Roy et directeur musical de la Chapelle de Qu\u00e9bec, a re\u00e7u le prix Samuel de Champlain \u00e0 Paris, aux c\u00f4t\u00e9s du pianiste fran\u00e7ais Alexandre Tharaud. Cr\u00e9\u00e9 en 1997 par l\u2019Institut France-Canada, le prix d\u00e9cern\u00e9 annuellement vise \u00e0 reconna\u00eetre des personnalit\u00e9s canadiennes et fran\u00e7aises ayant jou\u00e9 un r\u00f4le important dans leurs publics et cultures respectifs. En d\u00e9cembre, maestro Labadie a effectu\u00e9 un retour remarqu\u00e9 apr\u00e8s avoir subi des traitements intensifs contre un lymphome de stade IV et les complications subs\u00e9quentes. Il c\u00e9l\u00e9brera son retour \u00e0 la t\u00eate des Violons du Roy en f\u00e9vrier avec des concerts \u00e0 Qu\u00e9bec et \u00e0 Montr\u00e9al.<\/font><\/p>\n

William Rowson a \u00e9t\u00e9 nomm\u00e9 nouveau chef d\u2019orchestre adjoint du Vancouver Symphony Orchestra. Le violoniste, compositeur et chef d\u2019orchestre n\u00e9 en Saskatchewan a \u00e9tudi\u00e9 au Curtis Institute et dirig\u00e9 plusieurs ensembles, dont la formation torontoise Talisker Players, l\u2019Orchestre acad\u00e9mique national du Canada et Tapestry Opera. Il a aussi dirig\u00e9 la cr\u00e9ation mondiale de plus de soixante nouvelles \u0153uvres. M. Rowson succ\u00e8de \u00e0 Gordon Gerrard, qui deviendra en juillet le directeur musical du Regina Symphony Orchestra.<\/font><\/p>\n

Au mois d\u2019ao\u00fbt, Andrew Gray deviendra le nouveau directeur musical et artistique des Petits Chanteurs du Mont-Royal. Install\u00e9 \u00e0 Montr\u00e9al depuis 2010, M. Gray a commenc\u00e9 comme choriste \u00e0 la cath\u00e9drale de Durham au Royaume-Uni, puis s\u2019est joint aux Swingle Singers. Il succ\u00e8de \u00e0 Gilbert Patenaude qui prend sa retraite apr\u00e8s trente-huit ans \u00e0 la t\u00eate des Petits Chanteurs.<\/font><\/p>\n

L\u2019\u00c9cole de musique Schulich de l\u2019Universit\u00e9 McGill a cr\u00e9\u00e9 le fonds John Grew en reconnaissance de la contribution \u00e0 l\u2019\u00e9cole de M. Grew, maintenant professeur \u00e9m\u00e9rite. Fondateur et directeur artistique de l\u2019Acad\u00e9mie estivale d\u2019orgue de McGill et du Concours international d\u2019orgue du Canada, M. Grew a aid\u00e9 \u00e0 cr\u00e9er le programme de musique ancienne de l\u2019\u00e9cole et a occup\u00e9 le poste de doyen de 1991 \u00e0 1996. Le nouveau fonds permettra d\u2019offrir un soutien financier aux \u00e9tudiants en orgue et en clavecin. <\/font><\/p>\n

Traduction : V\u00e9ronique Frenette <\/b><\/font><\/p>\n

R\u00e9al La Rochelle, 1937-2015
\n<\/b><\/font>C’est avec une grande tristesse que l’on a appris \u00e0 la fin de l’ann\u00e9e 2015 le d\u00e9c\u00e8s, le 27 d\u00e9cembre, de R\u00e9al La Rochelle. Critique de cin\u00e9ma (revues S\u00e9quences<\/i> et 24 images<\/i>, entre autres), il a aussi enseign\u00e9 les myst\u00e8res du 7e<\/sup> art au C\u00e9gep Montmorency. M\u00e9lomane, il abordait naturellement le cin\u00e9ma par son versant sonore, trop souvent n\u00e9glig\u00e9, et si on lui doit une biographie de Denys Arcand (L’ange exterminateur<\/i>, Lem\u00e9ac, 2004; augment\u00e9 en 2014 d’un deuxi\u00e8me ouvrage consacr\u00e9 au cin\u00e9aste Denys Arcand : Mille plateaux<\/i>, aux Presses de l’Universit\u00e9 Laval) on connait aussi ses travaux importants sur la musique et le son.<\/font><\/p>\n

Fondateur de la Phonoth\u00e8que du Qu\u00e9bec, il en a relat\u00e9 l’histoire dans Le patrimoine sonore du Qu\u00e9bec : la Phonoth\u00e8que qu\u00e9b\u00e9coise<\/i> (livre accompagn\u00e9 d’un disque de Jean-S\u00e9bastien Durocher, Triptyque, 2009). Son ouverture d’esprit n’avait d’\u00e9gale que sa perp\u00e9tuelle bonne humeur, comme en fait foi son travail sur l’\u0153uvre de Maria Callas (Callas : la diva et le vinyle<\/i>, Triptyque, 1987, r\u00e9\u00e9dit\u00e9 chez Christian Bourgois en 1997 sous le titre Callas : l’op\u00e9ra du disque<\/i>), qui l’a amen\u00e9 \u00e0 collaborer avec l’artiste conceptuel Raymond Gervais, le platiniste Martin T\u00e9treault et le clarinettiste Robert M. Lepage pour le CD Callas : la diva et le vinyle<\/i> (Ambiances Magn\u00e9tiques, 1997). C\u2019est aussi son amour de l’op\u00e9ra qui lui a fait \u00e9crire L’op\u00e9ra du samedi : le Metropolitan \u00e0 la radio du Qu\u00e9bec<\/i> (Presses de l’Universit\u00e9 Laval, 2008). Enfin, c’est peut-\u00eatre par l’op\u00e9ra Trouble in Tahiti<\/i> qu\u2019il a d\u00e9couvert l’\u0153uvre de Leonard Berstein, une autre grande figure \u00e0 qui il a consacr\u00e9 deux livres (Leonard Bernstein : l’\u0153uvre t\u00e9l\u00e9visuelle<\/i>, aux Presses de l’Universit\u00e9 Laval en 2010, et Lenny Bernstein au parc La Fontaine : qu\u00e0si una fantasia<\/i>, chez Triptique en 2010).<\/font><\/p>\n

Il nous manquera. <\/font><\/p>\n

 \u2013 R\u00e9jean Beaucage<\/b><\/font><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Bernard Labadie La Canadian Opera Company a annonc\u00e9 pour sa saison 2016-2017 une nouvelle mise en sc\u00e8ne de Louis Riel d\u2019Harry Somers, en collaboration avec le Centre national des Arts. Cr\u00e9\u00e9 en 1967 \u00e0 l\u2019occasion du centenaire du pays, cet op\u00e9ra canadien sera pr\u00e9sent\u00e9 dans sa nouvelle mouture \u00e0 sept reprises, du 20 avril au<\/p>\n

Continuer<\/a><\/div>\n","protected":false},"author":2776,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"om_disable_all_campaigns":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"rating_form_position":"","rating_results_position":"","mr_structured_data_type":"","footnotes":""},"categories":[1],"tags":[957,592,486,1874,1018,842,4062,4697,3974,3647,1272,11276,958,1464,450,19078,19201,11274,7716,11275,1326],"class_list":{"0":"post-202255","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","6":"category-uncategorized","7":"tag-bernard","8":"tag-canadian","9":"tag-claude","10":"tag-cmim","11":"tag-company","12":"tag-concours","13":"tag-fund","14":"tag-gingras","15":"tag-gray","16":"tag-grew","17":"tag-international","18":"tag-kulish","19":"tag-labadie","20":"tag-louis","21":"tag-montreal","22":"tag-musical-fr-3","23":"tag-opera-fr","24":"tag-riel","25":"tag-rowson","26":"tag-taras","27":"tag-william","28":"volume-volume-21","29":"issue-vol-21-issue-5","30":"section-articles-de-fond"},"featured_image_src":"","blog_images":{"medium":"","large":""},"acf":[],"aioseo_notices":[],"ams_acf":[],"multi-rating":{"mr_rating_results":[]},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/202255"}],"collection":[{"href":"https:\/\/myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2776"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=202255"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/202255\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=202255"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=202255"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=202255"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}