Pour l\u2019artiste multidisciplinaire M\u00e9lanie Demers, l\u2019antiracisme et le f\u00e9minisme sont des \u00e9vidences, un geste politique qui na\u00eet d\u2019une intuition esth\u00e9tique. Afin de mieux nommer le vivre-ensemble, elle choisit depuis dix ans des distributions inclusives, mettant en avant des femmes et des artistes issus de la diversit\u00e9 qui auparavant demeuraient invisibles.<\/p>\n
La chor\u00e9graphe et metteure en sc\u00e8ne travaille donc dor\u00e9navant avec des interpr\u00e8tes telles que Stacey D\u00e9silier, Frannie Holder, Briana Lombardo, Chi Long, Ang\u00e9lique Willkie. Ces choix de c\u0153ur r\u00e9pondent \u00e0 ce que le public a besoin de voir et d’entendre et il appr\u00e9cie cette f\u00e9minit\u00e9 sur sc\u00e8ne. Les distributions ne sont pas des cases \u00e0 cocher en vue de subventions, mais de vraies rencontres qui transforment l\u2019\u0153uvre, comme lors de la gen\u00e8se de L\u2019amour ou rien<\/i> (2025) ou du Cabaret noir<\/i> (2022), repris en f\u00e9vrier.<\/p>\n
Inspir\u00e9 par la mort de George Floyd, Cabaret noir <\/i>est une c\u00e9l\u00e9bration pa\u00efenne, pop et intense du concept de la n\u00e9gritude, nourrie par des \u0153uvres qui ont construit cette notion chez M\u00e9lanie Demers. James Baldwin, Aim\u00e9 C\u00e9saire, Boukar Diouf, Frantz Fanon, Dany Laferri\u00e8re, Toni Morrison c\u00f4toient Nina Simone, Spike Lee, Herg\u00e9 et son Tintin au Congo<\/i>. Les interpr\u00e8tes collaborateurs prennent un ouvrage et lisent une page ouverte au hasard, qu\u2019ils tombent sur quelque chose d\u2019important ou de compl\u00e8tement trivial. L\u2019ordre des tableaux varie aussi, selon l\u2019\u00e9clairage, la musique ou le DJ set<\/i> du moment. Le spectacle n\u2019est donc jamais le m\u00eame.<\/p>\nUne parole d\u00e9complex\u00e9e<\/h4>\n
La structure al\u00e9atoire du cabaret litt\u00e9raire r\u00e9v\u00e8le l\u2019amplitude de ces contrastes, cr\u00e9e une parole d\u00e9complex\u00e9e qui se d\u00e9cline en fran\u00e7ais, en anglais et en cr\u00e9ole, se r\u00e9inventant chaque soir en ajoutant de nouvelles couches de sens. M\u00e9lanie Demers croit en l’accident comme acte cr\u00e9ateur. Le philosophe afro-am\u00e9ricain Fred Moten pense que l’improvisation est au c\u0153ur m\u00eame de l\u2019existence des personnes noires, que celles-ci usent de fugitivit\u00e9, de fugacit\u00e9 comme moyen de r\u00e9sistance et d’adaptabilit\u00e9 \u2013 d’o\u00f9 le jazz, la danse, l’intelligence sportive. M\u00e9lanie Demers adh\u00e8re \u00e0 cette explication th\u00e9orique.<\/p>\n
Le meurtre de George Floyd est symbolique du racisme syst\u00e9mique et des brutalit\u00e9s polici\u00e8res envers les Afrodescendants, aux \u00c9tats-Unis et ailleurs. La violence est li\u00e9e \u00e0 leur histoire, qu\u2019elle soit institutionnelle ou internalis\u00e9e. Chaque interpr\u00e8te de Cabaret noir<\/i> en porte des traces, m\u00eame si les exp\u00e9riences diff\u00e8rent. Le spectacle montre des situations de violence. Certains num\u00e9ros sont subtils, d\u2019autres difficiles \u00e0 livrer \u2013 ou \u00e0 recevoir.<\/p>\n
En attendant une soci\u00e9t\u00e9 postraciste et postf\u00e9ministe, M\u00e9lanie Demers exp\u00e9rimente, afin de d\u00e9passer les revendications et plonger dans la splendeur et l’ampleur de ce que l’\u00e2me humaine a \u00e0 offrir.<\/p>\n
Cabaret noir,<\/i> au Th\u00e9\u00e2tre Outremont et dans les Maisons de la culture.
\nwww.maydaydanse.ca<\/a>; www.fondationconservatoire.org<\/a><\/p><\/blockquote>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Pour l\u2019artiste multidisciplinaire M\u00e9lanie Demers, l\u2019antiracisme et le f\u00e9minisme sont des \u00e9vidences, un geste politique qui na\u00eet d\u2019une intuition esth\u00e9tique. Afin de mieux nommer le vivre-ensemble, elle choisit depuis dix ans des distributions inclusives, mettant en avant des femmes et des artistes issus de la diversit\u00e9 qui auparavant demeuraient invisibles. La chor\u00e9graphe et metteure en<\/p>\n