{"id":1027985,"date":"2023-02-03T09:25:41","date_gmt":"2023-02-03T14:25:41","guid":{"rendered":"https:\/\/myscena.org\/?p=1027985"},"modified":"2023-02-06T22:58:59","modified_gmt":"2023-02-07T03:58:59","slug":"la-ronde-des-disques-brelan-de-dames","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/myscena.org\/fr\/marc-chenard\/la-ronde-des-disques-brelan-de-dames\/","title":{"rendered":"La ronde des disques : Brelan de dames"},"content":{"rendered":"

\"\"New Standards Vol.\u00a01 \/\u00a0<\/b><\/span><\/span>Candid Records<\/b><\/span><\/span><\/p>\n

Dans le document sonore regroupant onze pi\u00e8ces tir\u00e9es de l\u2019anthologie de compositions de femmes de jazz (voir article vedette de cette section ici<\/a>), Terri Lyne Carrington a form\u00e9 un quintette de base constitu\u00e9 de Nicolas Payton (trpt.), Matthew Stevens (saxo t\u00e9nor), Kris Davis (pn.) et Linda May Han Oh (cb.). Quelques invit\u00e9s sp\u00e9ciaux interviennent en cours de route, soit Ravi Coltrane (saxo t\u00e9nor), Ambrose Akinmusire (trpt.), Dianne Reeves, M\u00e9lanie Charles (voix) et Julian Lage (gtr.). Disponible sur toutes les plateformes d\u2019\u00e9coute ainsi qu\u2019en format num\u00e9rique et vinyle de deux microsillons, cette parution totalisant une heure de musique constitue le coup d\u2019envoi d\u2019une s\u00e9rie qui, aux dires de Carrington, reprendra toutes les 101 pi\u00e8ces de l\u2019anthologie. Avec beaucoup de ballades et de pi\u00e8ces vocales, le programme musical semble avoir \u00e9t\u00e9 taill\u00e9 aux go\u00fbts d\u2019un public plus g\u00e9n\u00e9ral que sp\u00e9cialis\u00e9. Seule la derni\u00e8re plage (<\/span><\/span>Rounds<\/i><\/span><\/span> de la pianiste Marilyn Crispell) offre quelques moments plus cors\u00e9s par sa forme ouverte et le solo d\u00e9capant d\u2019Akinmusire. Une entreprise de longue haleine s\u2019amorce donc ici, laquelle tiendra un bon nombre de musiciens et de musiciennes occup\u00e9s pour des ann\u00e9es \u00e0 venir. S\u00e9rie \u00e0 suivre. \u00a0(\u00c9coutez un extrait du disque<\/strong> ici<\/a>)<\/span><\/span><\/p>\n

\"\"For the Love of Fire and Water \/\u00a0<\/b><\/span><\/span>Myra Melford\u2019s Fire and Water Quintet \/\u00a0<\/b><\/span><\/span>Rogue Art\u00a0ROG0119<\/b><\/span><\/span><\/h4>\n

Tout amateur de jazz actuel conna\u00eet sans doute la maison de disques fran\u00e7aise Rogue Art pour ses productions audacieuses, celle-ci \u00e0 titre d\u2019exemple. T\u00eate d\u2019affiche de cet ensemble, la pianiste Myra Melford a recrut\u00e9 cinq cons\u0153urs de tout premier ordre, soit Ingrid Laubrock (saxos), Mary Halvorson (gtr.), Susie Ibarra (btr.) et Tomeka Reid (violoncelle). Dix plages s\u2019encha\u00eenent presque sans interruption durant 45 minutes, les compositions de la pianiste servant plut\u00f4t d\u2019interm\u00e8des entre de longs passages purement improvis\u00e9s. L\u2019auditeur (celui-ci en particulier) reste toutefois sur sa faim, comme si la sauce n\u2019arrive pas \u00e0 prendre. L\u2019impression est telle que la musique semble avoir \u00e9t\u00e9 r\u00e9alis\u00e9e au moment de l\u2019enregistrement, sans r\u00e9p\u00e9tition aucune. Serait-ce alors une attente trop \u00e9lev\u00e9e par rapport au groupe, pourtant de tr\u00e8s haut calibre\u00a0? Difficile \u00e0 dire, mais on laisse le soin aux auditeurs d\u2019arriver \u00e0 leurs propres conclusions.\u00a0(\u00c9coutez un extrait du disque<\/strong> ici)<\/a><\/span><\/span><\/p>\n

\"\"The Ostara Project \/\u00a0<\/b><\/span><\/span>Cellar Live\u00a0CM021422<\/b><\/span><\/span><\/h4>\n

Si les cinq musiciennes pr\u00e9c\u00e9dentes constituent en quelque sorte une formation toutes \u00e9toiles au f\u00e9minin, le septette de ce disque n\u2019a certainement pas le m\u00eame profil, ce qui n\u2019amoindrit en rien son travail. Sauf la trompettiste Rachel Therrien, qui fait la navette entre Montr\u00e9al et New York, les membres de cette formation r\u00e9sident toujours au Canada. Jocelyn Gould (gtr.), Alison Au (sax alto) et Amanda Tosoff (pno) font carri\u00e8re \u00e0 Toronto tandis que Jody Proznick (cb), Sanah Kadoura (btr.) et Joanna Majoko vivent et travaillent \u00e0 Vancouver, lieu d\u2019enregistrement du disque. <\/span><\/span>Ostara<\/i><\/span><\/span>, notons-le, est le nom de la d\u00e9esse germanique du solstice de printemps, un choix assez pertinent, vu la qualit\u00e9 particuli\u00e8rement lumineuse de la musique. Toutes les participantes ont contribu\u00e9 un morceau au programme d\u2019une quarantaine de minutes, celle de la chanteuse \u00e9tant un r\u00e9arrangement complet du standard <\/span><\/span>Bye Bye Blackbird<\/i><\/span><\/span>, qu\u2019on peinerait \u00e0 reconna\u00eetre sans entendre les paroles. Le programme est assez vari\u00e9 (blues, latin, ballade, un brin de funk), le tout bien ma\u00eetris\u00e9 au point d\u2019\u00eatre assez convenu, les vocalises de la chanteuse donnant cependant une petite valeur ajout\u00e9e au son du groupe. \u00a0(\u00c9coutez un extrait du disque<\/strong> ici)<\/a><\/span><\/span><\/p>\n

\"\"Zodiac Suite Reassured \/\u00a0<\/b><\/span><\/span>Jeong Lim Yang \u00a0\/<\/b><\/span><\/span>Fresh Sound New Talent FSNT641<\/b><\/span><\/span><\/h4>\n

La contrebassiste de nationalit\u00e9 cor\u00e9\u00e9nne Jeong Lim Yang, un nouveau nom pour cet auteur, plonge la t\u00eate premi\u00e8re dans l\u2019histoire du jazz avec une relecture de la <\/span>Zodiac Suite<\/i><\/span> de Mary Lou Williams (1910-1981). Pionni\u00e8re dans un monde d\u2019hommes tol\u00e9rant tout juste les chanteuses ou pianistes accompagnatrices, Williams \u00e9tait une compositrice de talent et arrangeuse pour des big bands de l\u2019\u00e8re du swing. En 1947, elle avait enregistr\u00e9 en trio cette suite de douze pi\u00e8ces, chacune nomm\u00e9e d\u2019apr\u00e8s un des signes astrologiques. Trois quarts de si\u00e8cle plus tard nous arrive cette version, \u00e9galement en trio, avec le concours du pianiste Santiago Leibson et du batteur Gerald Cleaver. Reprenant la suite dans son int\u00e9gralit\u00e9 dans un ordre l\u00e9g\u00e8rement diff\u00e9rent de l\u2019original, le groupe boucle son heure avec, en sus, un \u00e9loquent hommage de Yang (<\/span>Madam Thank You, Madam<\/i><\/span>)<\/span>.<\/span><\/span> L\u2019initiative de la bassiste est d\u2019autant plus aboutie dans sa r\u00e9alisation parce que la lecture du trio insuffle une nouvelle vie \u00e0 l\u2019\u0153uvre, comme si elle \u00e9tait de notre temps et non un vestige du pass\u00e9.\u00a0(\u00c9coutez un extrait du disque<\/strong> ici)<\/a><\/span><\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

New Standards Vol.\u00a01 \/\u00a0Candid Records Dans le document sonore regroupant onze pi\u00e8ces tir\u00e9es de l\u2019anthologie de compositions de femmes de jazz (voir article vedette de cette section ici), Terri Lyne Carrington a form\u00e9 un quintette de base constitu\u00e9 de Nicolas Payton (trpt.), Matthew Stevens (saxo t\u00e9nor), Kris Davis (pn.) et Linda May Han Oh (cb.).<\/p>\n

Continuer<\/a><\/div>\n","protected":false},"author":2781,"featured_media":1029775,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"om_disable_all_campaigns":false,"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"rating_form_position":"","rating_results_position":"","mr_structured_data_type":"","footnotes":""},"categories":[404],"tags":[],"class_list":{"0":"post-1027985","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-scena-jazz-fr","8":"type-critique-de-disque","9":"volume-volume-28","10":"issue-vol-28-issue-5-fr","11":"section-jazz-fr"},"featured_image_src":"https:\/\/myscena.org\/wp-content\/uploads\/2023\/02\/Melford_Bryan-Murray-1-scaled-e1675742148519-1024x804.jpg","blog_images":{"medium":"https:\/\/myscena.org\/wp-content\/uploads\/2023\/02\/Melford_Bryan-Murray-1-scaled-e1675742148519-300x236.jpg","large":"https:\/\/myscena.org\/wp-content\/uploads\/2023\/02\/Melford_Bryan-Murray-1-scaled-e1675742148519-1024x804.jpg"},"acf":[],"aioseo_notices":[],"ams_acf":[{"key":"le_volume","label":"Le volume","value":[]},{"key":"numero","label":"Num\u00e9ro","value":[]},{"key":"source_url","label":"Source URL","value":""},{"key":"author_name","label":"Author","value":""},{"key":"editchoice","label":"Edit Choice","value":[]},{"key":"is_cover_story","label":"Is Cover Story","value":[]},{"key":"performer_1","label":"Performer 1","value":""},{"key":"performer_2","label":"Performer 2","value":""},{"key":"other_info","label":"Other info","value":""},{"key":"ink_amazon","label":"Ink Amazon","value":""},{"key":"archambault","label":"archambault link","value":""},{"key":"price","label":"Price","value":""}],"multi-rating":{"mr_rating_results":[]},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1027985"}],"collection":[{"href":"https:\/\/myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2781"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1027985"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1027985\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1029775"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1027985"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1027985"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1027985"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}