Mixer un d\u00e9mo piano-voix est essentiellement une affaire de go\u00fbt, mais il y a toutefois quelques aspects techniques \u00e0 ne pas \u00adn\u00e9gliger. J\u2019aimerais passer \u00e0 travers certains de ces aspects afin d\u2019aider les chanteurs qui s\u2019aventurent eux-m\u00eames dans la \u00adproduction de leurs d\u00e9mos. Il serait dommage de g\u00e2cher une belle prise de son par ignorance de ces aspects techniques puisqu\u2019ils peuvent faire toute la diff\u00e9rence entre un rendu amateur ou professionnel.<\/p>\r\n\r\n
Dans les articles pr\u00e9c\u00e9dents, nous avons vu que la prise de son d\u2019un duo piano-voix consistait souvent en deux types de placements de \u00admicrophones : des microphones g\u00e9n\u00e9raux et des microphones \u00add\u2019appoint. Chaque microphone ayant sa propre piste ind\u00e9pendante, il s\u2019agira au mixage de combiner ces microphones avec potentiellement un ajout de r\u00e9verb\u00e9ration artificielle (pour homog\u00e9n\u00e9iser le tout ou pour compenser un manque de r\u00e9verb\u00e9ration naturelle lors de la prise de son). Le dosage de ces diff\u00e9rents microphones ainsi que la quantit\u00e9 et le type de r\u00e9verb\u00e9ration peuvent \u00eatre consid\u00e9r\u00e9s comme de l\u2019ordre de l\u2019artistique puisque c\u2019est plut\u00f4t une question de go\u00fbt. Par contre, \u00adcertains \u00e9l\u00e9ments techniques doivent \u00eatre r\u00e9gl\u00e9s avant. Nous parlons donc ici de d\u00e9lai, de d\u00e9phasage ainsi que du niveau sonore final du mix. La prochaine fois nous aborderons les filtres ainsi que la compression.<\/p>\r\n
Lorsque plusieurs microphones sont utilis\u00e9s, il faut prendre en compte la diff\u00e9rence de distance entre chaque microphone et la source de son. Dans l\u2019exemple illustr\u00e9 ci-dessous, la paire de microphones g\u00e9n\u00e9rale (A) est \u00e0 une distance de 30 pieds du chanteur tandis que le microphone d\u2019appoint (B) est \u00e0 2 pieds du chanteur. La voix du chanteur arrive plus rapidement au microphone B qu\u2019au microphone A. \u00c0 une vitesse de 1125 pieds par seconde (\u00e0 68\u00a0\u00b0F), la voix du chanteur prend presque 2\u00a0ms (2\/1125 = 0,0017 seconde) pour arriver au microphone B et 27\u00a0ms (30\/1125 = 0,027 seconde) pour \u00adarriver au microphone A.<\/p>\r\n
Lorsqu\u2019on regarde l\u2019enregistrement dans l\u2019exemple illustr\u00e9 ci-contre, nous pouvons constater un retard de 25ms (27\u00a0ms \u2013 2\u00a0ms) entre ces deux microphones. Les formes d\u2019ondes sont dites \u00ab\u00a0hors phase\u00a0\u00bb.<\/p>\r\n
Il est donc n\u00e9cessaire de \u00adr\u00e9aligner les formes d\u2019ondes au mixage pour les remettre \u00ab\u00a0en phase\u00a0\u00bb comme dans l\u2019exemple illustr\u00e9 ci-dessous.<\/p>\r\n
Il est important d\u2019aligner la phase des diff\u00e9rents microphones avant d\u2019embarquer dans des consid\u00e9rations esth\u00e9tiques comme l\u2019\u00e9quilibre de fr\u00e9quence et la couleur de l\u2019enregistrement. Si les pistes ne sont pas r\u00e9align\u00e9es afin de restituer une coh\u00e9rence de phase, il n\u2019y aura pas n\u00e9cessairement d\u2019\u00e9cho audible comme le porte \u00e0 croire la premi\u00e8re des deux illustrations. Lorsque les pistes sont d\u00e9cal\u00e9es de plus de 40\u00a0ms, il est possible d\u2019entendre un \u00e9cho assez flagrant entre les deux pistes. Il est alors \u00ad\u00e9videmment n\u00e9cessaire de r\u00e9aligner les pistes. \u00c0 titre d\u2019illustration, les microphones ont d\u00fb \u00eatre espac\u00e9s de plus de 45 pieds afin d\u2019obtenir un tel d\u00e9calage.<\/p>\r\n
Lorsque le d\u00e9calage entre deux pistes est de l\u2019ordre de quelques \u00admillisecondes (moins de 40\u00a0ms), on observe plut\u00f4t une d\u00e9naturation de la texture de \u00adl\u2019enregistrement. Les termes utilis\u00e9s pour d\u00e9crire cet enregistrement hors phase sont assez explicites\u00a0: \u00ab\u00a0creux\u00a0\u00bb, \u00ab\u00a0mince\u00a0\u00bb, \u00ab\u00a0sans profondeur\u00a0\u00bb, \u00ab\u00a0peu fid\u00e8le \u00e0 l\u2019original\u00a0\u00bb, ce qui se traduit assez facilement par un mix \u00ab\u00a0de pi\u00e8tre qualit\u00e9\u00a0\u00bb. Dans n\u2019importe quel \u00adenregistrement multipiste, r\u00e9aligner la phase des microphones est la fa\u00e7on de restituer toute sa fid\u00e9lit\u00e9 \u00e0 une source de son. C\u2019est parce que le d\u00e9phasage touche \u00e0 la texture ou couleur du son qu\u2019il est important de r\u00e9aligner les pistes avant d\u2019appliquer toute modification timbrale de type \u00e9galisation.<\/p>\r\n
Des plugiciels appel\u00e9s \u00ab phase-scope \u00bb existent dans les logiciels de mixage. Ils permettent de visualiser la relation de phase entre les diff\u00e9rents microphones utilis\u00e9s. Plus le nombre de microphones \u00adutilis\u00e9 est \u00e9lev\u00e9, plus il devient difficile d\u2019assurer une coh\u00e9rence de phase en regardant uniquement les formes d\u2019ondes, d\u2019o\u00f9 l\u2019int\u00e9r\u00eat d\u2019utiliser ces \u00ab phase-scopes \u00bb.<\/p>\r\n
Lors d\u2019un enregistrement destin\u00e9 \u00e0 un concours, il est pr\u00e9f\u00e9rable de mettre toutes les chances de son c\u00f4t\u00e9 en s\u2019assurant que le mix est le plus fort possible afin d\u2019\u00eatre comparable en niveau sonore \u00e0 un mix professionnel. Il est donc important de surveiller le niveau sonore du mix. Le niveau sonore d\u2019une pi\u00e8ce musicale a une influence non \u00adn\u00e9gligeable sur l\u2019auditeur\u00a0: un morceau de musique d\u2019un niveau plus \u00e9lev\u00e9 est g\u00e9n\u00e9ralement per\u00e7u comme \u00ab\u00a0meilleur\u00a0\u00bb qu\u2019un autre d\u2019un niveau sonore moins \u00e9lev\u00e9. C\u2019est un effet psychoacoustique. Le niveau sonore agit sur notre cerveau comme le sel sur nos papilles gustatives\u00a0: un plat sal\u00e9 sera g\u00e9n\u00e9ralement per\u00e7u comme ayant meilleur go\u00fbt que le m\u00eame plat avec moins de sel. Cela se traduit par un mix dont les cr\u00eates (les parties du \u00admorceau dont les niveaux sont les plus \u00e9lev\u00e9s) avoisinent le niveau maximal (not\u00e9 0dBFS dans les logiciels) sans jamais le d\u00e9passer. Dans la plupart des logiciels, il est assez simple de voir si le niveau maximal est d\u00e9pass\u00e9\u00a0: une \u00adindication en rouge appara\u00eet sur votre piste. Lorsque vous voulez vraiment vous assurer d\u2019avoir maximis\u00e9 le niveau de votre mix, des plugiciels d\u2019indicateur de niveau sont recommand\u00e9s. Les plus sophistiqu\u00e9s, appel\u00e9s indicateur de loudness<\/em> (traduit par \u00ab\u00a0sonie\u00a0\u00bb en fran\u00e7ais), offrent une foule de \u00adrenseignements sur le niveau sonore de votre mix. Par exemple, ce type de plugiciel vous indiquera \u00adpr\u00e9cis\u00e9ment de combien vous pouvez augmenter le niveau sonore de votre mix sans d\u00e9passer le niveau maximal permis par le logiciel.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Mixer un d\u00e9mo piano-voix est essentiellement une affaire de go\u00fbt, mais il y a toutefois quelques aspects techniques \u00e0 ne pas \u00adn\u00e9gliger. J\u2019aimerais passer \u00e0 travers certains de ces aspects afin d\u2019aider les chanteurs qui s\u2019aventurent eux-m\u00eames dans la \u00adproduction de leurs d\u00e9mos. Il serait dommage de g\u00e2cher une belle prise de son par ignorance<\/p>\n