Pour son dernier concert de la saison, la Soci\u00e9t\u00e9 de musique contemporaine du Qu\u00e9bec (SMCQ) a propos\u00e9, ce dimanche premier mai \u00e0 la salle Pierre Mercure, un Portrait de la compositrice qu\u00e9b\u00e9coise Linda Bouchard. Les cinq pi\u00e8ces au programme, \u00e9crites entre 1996 et aujourd\u2019hui, ont illustr\u00e9 avec \u00e9clat la richesse d\u2019un univers esth\u00e9tique dans lequel l\u2019intensit\u00e9 des ph\u00e9nom\u00e8nes naturels c\u00f4toie la subtilit\u00e9 d\u2019une \u00e9criture musicale foisonnante et color\u00e9e.<\/p>\r\n\r\n
Compressions <\/i>(1996, pour orchestre de chambre), en ouverture du concert, a instantan\u00e9ment plong\u00e9 les spectateurs dans une superposition de flots sonores tr\u00e8s denses dans lesquels domine la puissance des nombreux cuivres de l\u2019ensemble. L\u2019instrumentation particuli\u00e8re de la pi\u00e8ce (huit cuivres, quatre cordes, un percussionniste et deux claviers) joue sur l\u2019in\u00e9galit\u00e9 des rapports de forces\u00a0: aux masses tumultueuses constitu\u00e9es des cuivres et de la percussion r\u00e9pondent les \u00e9chos arides et d\u00e9sincarn\u00e9s des diff\u00e9rentes parties solistes des instruments \u00e0 cordes. L\u2019ensemble de la SMCQ, impressionnant de justesse et de pr\u00e9cision sous la direction fluide et anim\u00e9e de Janna Sailor, a parfaitement retranscrit les nombreux mouvements dynamiques de cette partition exigeante et luxuriante.<\/p>\r\n
L\u2019observation de l\u2019eau, sous toutes ses forces, ses mati\u00e8res et ses textures, est au c\u0153ur de l\u2019\u00e9criture de Liquid States<\/i> (2004, pour ensemble de musique de chambre amplifi\u00e9). Cette seconde pi\u00e8ce du concert, construite autour d\u2019un continuum de sons percussifs, utilise le piano comme un v\u00e9ritable instrument de percussion\u00a0: la pianiste, la violoniste et le clarinettiste sont ainsi invit\u00e9s, pendant une longue partie de la pi\u00e8ce, \u00e0 taper et frotter les cordes du piano \u00e0 l\u2019aide de maillets et de pinceaux. Cet enchev\u00eatrement de diff\u00e9rentes strates rythmiques et puls\u00e9es, en \u00e9volution constante, est brutalement interrompu, au milieu de la pi\u00e8ce, par un changement saisissant d\u2019atmosph\u00e8re\u00a0: la musique, toute en longues notes tenues et en r\u00e9sonances, semble alors \u00e9voquer une soudaine immersion sous-marine. Le choc cr\u00e9\u00e9 par ce contraste musical, d\u00e9routant et impr\u00e9visible, repr\u00e9sente certainement l\u2019un des moments les plus marquants du concert.<\/p>\r\n
L\u2019exploration de la lumi\u00e8re, \u00e0 travers R\u00e9fraction <\/i>(2015, pour orchestre \u00e0 cordes) permet \u00e0 Linda Bouchard d\u2019explorer une esth\u00e9tique plus intimiste dans laquelle l\u2019\u00e9criture musicale, \u00e9th\u00e9r\u00e9e et pleine de silences, donne aux diff\u00e9rentes couleurs instrumentales une teinte presque lyrique. Le monde sonore de cette pi\u00e8ce, constitu\u00e9 d\u2019harmoniques naturelles \u00e9vanescentes, du fr\u00e9missement des tr\u00e9molos ou de pizzicati \u00e9touff\u00e9s, offre un v\u00e9ritable sentiment de pl\u00e9nitude magnifi\u00e9 par la battue tr\u00e8s expressive de Janna Sailor.<\/p>\r\n
La cr\u00e9ation de Fracture<\/i> (commande de la SMCQ, pour orchestre \u00e0 cordes, percussions et piano) a op\u00e9r\u00e9 un fort contraste avec la douceur de R\u00e9fraction\u00a0<\/i>: cette pi\u00e8ce, inspir\u00e9e par les tremblements de terre ainsi que par le choc de la pand\u00e9mie actuelle, s\u2019ouvre par un univers de bruits, de strates d\u00e9sordonn\u00e9es, de d\u00e9chirures sonores et de nuages de textures tr\u00e8s denses. Les gestes et les figures s\u2019entrechoquent, se suspendent et bifurquent dans un tourbillon d\u2019\u00e9v\u00e9nements d\u2019une rare vitalit\u00e9. Peu \u00e0 peu, les d\u00e9flagrations sonores se rar\u00e9fient pour laisser place \u00e0 de courts motifs aigus qui s\u2019inscrivent dans une trajectoire musicale conduisant l\u2019auditeur, finalement, vers l\u2019apaisement et l\u2019espoir. Fracture<\/i>, d\u2019une richesse exceptionnelle, est une pi\u00e8ce qui s\u2019\u00e9coute et se vit de mani\u00e8re physique\u00a0: une exp\u00e9rience vibrante, une immersion profonde dans une mati\u00e8re sonore qui porte en elle la rumeur des bruits de notre monde actuel.<\/p>\r\n
Pour terminer ce concert-portrait de Linda Bouchard, la pi\u00e8ce Brasier <\/i>(2001, pour orchestre de chambre), illumin\u00e9e par un \u00e9clairage rouge, propose une vision po\u00e9tique violente et exalt\u00e9e du feu\u00a0: un magma sonore bouillonnant et sauvage, dans lequel les \u00e9clats m\u00e9talliques du large pupitre de percussions sont progressivement rejoints par les couches superpos\u00e9es des cuivres, des bois et des cordes. Un sommet d\u2019intensit\u00e9 et de fureur, interpr\u00e9t\u00e9 avec toute la force et l\u2019\u00e9nergie n\u00e9cessaires par l\u2019Ensemble de la SMCQ, et qui a constitu\u00e9 une conclusion haletante \u00e0 ce dernier concert de la saison.<\/p>\r\n Le concert sera webdiffus\u00e9 gratuitement \u00e0 partir du 1er juin 19h 30. http:\/\/www.smcq.qc.ca\/<\/a><\/p>\r\n<\/blockquote>","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Pour son dernier concert de la saison, la Soci\u00e9t\u00e9 de musique contemporaine du Qu\u00e9bec (SMCQ) a propos\u00e9, ce dimanche premier mai \u00e0 la salle Pierre Mercure, un Portrait de la compositrice qu\u00e9b\u00e9coise Linda Bouchard. Les cinq pi\u00e8ces au programme, \u00e9crites entre 1996 et aujourd\u2019hui, ont illustr\u00e9 avec \u00e9clat la richesse d\u2019un univers esth\u00e9tique dans lequel<\/p>\n\r\n