Quatre traditions essentielles sont \u00e0 l’origine de cet enregistrement, premier d’un cycle pr\u00e9vu de l’Orchestre philharmonique tch\u00e8que et son chef russo-juif, Semyon Bychkov.<\/p>\r\n\r\n
Mahler a grandi dans la campagne tch\u00e8que, dans une famille juive qui parlait yiddish et allemand. L’Orchestre philharmonique tch\u00e8que a donn\u00e9 la premi\u00e8re mondiale de sa septi\u00e8me symphonie et conserve dans ses archives des partitions portant les indications de Mahler, que j’ai \u00e9tudi\u00e9es. Mahler s’est rendu \u00e0 deux reprises \u00e0 Saint-P\u00e9tersbourg, o\u00f9 il avait des cousins, ce qui a favoris\u00e9 une empathie pour sa musique qui s’est r\u00e9percut\u00e9e de mani\u00e8re audible sur les symphonies de Dmitri Chostakovitch et sur l’\u00e9ducation personnelle de Bychkov. Ces quatre courants influent sur son interpr\u00e9tation, ce qui fait de ce cycle de Mahler une \u0153uvre exceptionnellement int\u00e9ressante avant m\u00eame qu’une note soit jou\u00e9e.<\/p>\r\n
La Symphonie no 4<\/em> est la plus petite de Mahler, mais elle n\u00e9cessite tout de m\u00eame un orchestre de 100 musiciens et dure pr\u00e8s d’une heure. La partition est truff\u00e9e de pi\u00e8ges. La plupart des chefs d’orchestre ne savent pas comment rythmer l’effet de clochettes du d\u00e9but. Le N\u00e9erlandais Willem Mengelberg, qui l’a dirig\u00e9e en pr\u00e9sence de Mahler, offre le slalom d\u00e9cousu d’un orchestre qui s’emballe et que la baguette a du mal \u00e0 ma\u00eetriser. Bruno Walter, disciple de Mahler, l’interpr\u00e8te avec une respectabilit\u00e9 mesur\u00e9e. Bychkov, lui, calibre son rythme de mani\u00e8re convaincante \u00e0 mi-chemin entre les deux.<\/p>\r\n L’\u00e9cueil suivant survient au d\u00e9but du deuxi\u00e8me mouvement, lorsque Mahler demande au violon solo de mettre de c\u00f4t\u00e9 son violon co\u00fbteux et de jouer de fa\u00e7on brute et d\u00e9cal\u00e9e, comme un violoniste tzigane. Le violon solo tch\u00e8que est ici trop peu choquant \u00e0 mon go\u00fbt (essayez l’enregistrement d’Ivan Fischer pour le contraste), mais le reste de l’orchestre semble secou\u00e9 \u00e0 souhait, comme on peut s\u2019y attendre, tout en jouant avec beaucoup de calme.<\/p>\r\n Le troisi\u00e8me mouvement, l’un des grands adagios de Mahler, peut faire fondre la glace en Alaska, et le quatri\u00e8me contient un air pour soprano sur des animaux qui s’\u00e9battent au paradis, avant d’\u00eatre mang\u00e9s pour le d\u00eener. Mahler veut qu’il soit chant\u00e9 na\u00efvement, \u00ab sans ironie \u00bb. Chen Reiss, la soliste, est peut-\u00eatre un peu trop connaisseuse. Mais la lecture de l’ensemble de la symphonie a une touche tch\u00e8que authentique et tout \u00e0 fait inimitable qui la rend pratiquement indispensable \u00e0 tout amateur de Mahler. C’est un d\u00e9but de cycle vraiment positif.<\/p>\r\n NL<\/p>\r\n<\/blockquote>\r\n\r\n <\/p>\r\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Quatre traditions essentielles sont \u00e0 l’origine de cet enregistrement, premier d’un cycle pr\u00e9vu de l’Orchestre philharmonique tch\u00e8que et son chef russo-juif, Semyon Bychkov. Mahler a grandi dans la campagne tch\u00e8que, dans une famille juive qui parlait yiddish et allemand. L’Orchestre philharmonique tch\u00e8que a donn\u00e9 la premi\u00e8re mondiale de sa septi\u00e8me symphonie et conserve dans ses<\/p>\n\r\n