par RENÉE BANVILLE, JUSTIN BERNARD et BENJAMIN GORON
50e anniversaire de l’OFQJ
Nathanaël Gouin Photo : Miguel Bueno
L’Office franco-québécois pour la jeunesse (OFQJ) célèbre cette année son 50e anniversaire. Le maestro Louis Lavigueur, directeur de l’Orchestre symphonique des jeunes de Montréal (OSJM), a invité pour l’occasion le trompettiste québécois Francis Pigeon et le pianiste français Nathanaël Gouin. Le premier interprétera le Concerto pour trompette de Jacques Hétu et le second jouera le Concerto pour piano no 2 de Saint-Saëns. Aussi au programme : Mercure, Elgar et Debussy. Salle Claude-Champagne, 10 novembre, 19 h 30. www.osjm.org RB
Pieter Wispelwey : un dixième récital au LMMC
Pieter Wispelwey
Photo : Carolien Sikkenk
C’est toujours un grand plaisir pour les mélomanes de voir l’un des grands interprètes du violoncelle figurer au programme du Ladies’ Morning Musical Club. La carrière de Pieter Wispelwey s’étend sur plusieurs continents et il possède une importante discographie, son répertoire allant du baroque au contemporain. La maîtrise instrumentale exceptionnelle et les interprétations dynamiques de ce musicien raffiné en ont fait un favori du public et de la critique internationale. Au programme : Bach, Britten, Kodály. Salle Pollack, 11 novembre, 15 h 30 www.lmmc.ca RB
La Chine aux couleurs de l’amitié
Une seule date, le 12 novembre. Un événement haut en couleur, résultat d’un labeur immense pour ces artistes chinois qui sont tous atteints d’un handicap physique. Trente ans après la Première Fête de l’art en Chine, la Troupe des artistes handicapés de Chine a acquis une renommée internationale et offre des numéros chatoyants, chaleureux et inédits, comme le poème et la danse en langage des signes. Ces artistes accomplis, jeunes pour la plupart, se produisent sur toutes les grandes scènes du monde. À ne pas manquer ! Mon rêve, 12 novembre au Théâtre Maisonneuve, www.placedesarts.com BG
Arte Musica, salle Bourgie
Le caractère particulier de l’exposition Calder au MBAM permet la programmation de deux spectacles assez inusités. Musique et cirque – Équilibre et déséquilibre présente les pianistes Janelle Fung et Philip Chiu, accompagnant des artistes du cirque qui illustrent cette tension qui intéressait grandement l’inventeur des mobiles. Le 11 novembre, 14 h. Méditation mobile rassemble quatre guitares électriques et quatre groupes d’instruments spatialisés, dans une création de Tim Brady. Galerie des bronzes du musée, 17 novembre, 14 h et 15 h 30.
Le Nouveau Quatuor à cordes Orford invite à l’introspection en juxtaposant une réflexion de Haydn sur la souffrance et la rédemption ainsi qu’une composition de George Crumb qui distingue les notions du bien et du mal. 14 novembre, 19 h 30. Winterreise Klezmer nous fait connaître une nouvelle version du chef-d’œuvre de Schubert aux frontières du récital et du théâtre, fruit de la collaboration de Philippe Sly avec le Chimera Project. La voix est accompagnée par un ensemble klezmer traditionnel. 18 novembre, 16 h 30. www.sallebourgie.ca RB
Le chanteur de Mexico
L’Opéra Bouffe du Québec fête en 2018 ses quarante ans ! Pour mettre un peu de soleil et de joie dans les cœurs, il présente du 10 au 18 novembre Le chanteur de Mexico, célèbre opérette créée en 1951 au théâtre du Châtelet à Paris et dont le succès n’a jamais été démenti. Le jeune chanteur basque Vincent Etchebar veut devenir une vedette d’opérette, et il va tenter sa chance à Paris en compagnie de son ami inséparable Bilou. Par un concours de circonstance, il obtient un contrat au Mexique, mais il tombe en même temps au cœur d’intrigues amoureuses et de quiproquos rocambolesques. Mise en scène par Isabeau Proulx-Lemire et chorégraphiée par Monik Vincent, cette œuvre réunira les solistes Asitha Tennekoon, Klara Martel-Laroche, Philippe Gobeille, Marie-Pierre de Brienne, Richard Lalancette et Manuel Blais. De quoi apporter de la chaleur à ce mois de novembre qui s’annonce frisquet ! Le chanteur de Mexico, du 10 au 18 novembre, Maison des Arts de Laval. www.operabouffe.org BG
De la musique de chambre à découvrir chez Camerata
Fidèle à son désir de faire connaître de grandes œuvres de musique de chambre, Musica Camerata a mis au programme de son prochain concert deux quintettes peu connus. Le Quintette op. 26 de Dohnanyi est l’une des pages majeures du compositeur. Pourtant, malgré la grande beauté de sa musique, il est rarement inclus dans les concerts. De Sibelius, les symphonies et le concerto pour violon sont fréquemment entendus. Par contre, son Quintette en sol mineur, une œuvre de jeunesse, est complètement inconnu des mélomanes et même des musiciens. Avec Berta Rosenohl, piano, Luis Grinhauz et Van Armenian, violons, Victor Fournelle-Blain, alto et Sylvain Murray, violoncelle. Chapelle historique du Bon-Pasteur, 17 novembre, 18 h. www.cameratamontreal.com RB
Novembre à la Chapelle historique du Bon-Pasteur
Maxim Bernard
Suivant la célébration du 100e anniversaire de l’indépendance de la Pologne, le pianiste Maxim Bernard présente un concert Chopin regroupant des œuvres de styles variés, incluant la Sonate opus 58 et le Nocturne no 16. Le 18 novembre, 15 h.
Musique contemporaine à l’Université de Montréal
Conjointement avec l’Université McGill, dans le cadre du Colloque sur la pédagogie de la musique mixte, l’Ensemble de musique contemporaine de l’Université de Montréal, sous la direction de Jean-Michaël Lavoie, propose l’exploration d’une nouvelle formule : un concert sans chef. 100% Mixte mettra en valeur le talent et la créativité des étudiants en interprétation de la faculté de musique. Salle Claude-Champagne, 18 novembre, 19 h 30. www.musique.umontreal.ca RB
Festival Bach – du 22 novembre au 7 décembre
Julian Prégardien
Photo: Marco Borggreve
La 12e édition du Festival Bach de Montréal lancera officiellement ses activités le 22 novembre à l’église St Andrew and St Paul avec La Passion selon saint Jean que chantera et dirigera le célèbre ténor Julian Prégardien. Fait exceptionnel, ce concert sera présenté de nouveau le lendemain à l’abbaye Saint-Benoît-du-Lac en collaboration avec Orford Musique, pour la première sortie du festival à l’extérieur de Montréal. Créé pour l’occasion, le nouvel ensemble formé de musiciens établis et de jeunes talents du Québec et d’ailleurs jouera un rôle important dans les futures éditions du festival. Julian Prégardien sera de retour les 4 et 5 décembre, cette fois dans La Messe en si mineur de Bach avec l’OSM, sous la direction de Kent Nagano, avec les solistes Marie-Nicole Lemieux, Hélène Guilmette et Peter Harvey.
Parmi les prestigieux solistes mentionnons : l’exceptionnel pianiste américain Jeremy Denk qui fera ses débuts montréalais (28), le contre-ténor polonais Jakub Jósef Orliński, véritable sensation lyrique en Europe, en compagnie de la soprano Hélène Brunet et de l’Harmonie des saisons de Granby (29), Masaaki Suzuki et son ensemble Bach Collegium Japan (1er décembre), l’altiste étoile Nils Mönkemeyer (3 décembre), le sensationnel pianiste arménien Sergei Babayan (5 décembre) et le légendaire violoncelliste Yo-Yo Ma qui clôturera le Festival (7 décembre).
Des concerts avec orgue présentés à l’oratoire Saint-Joseph, retenons : la soirée des organistes des familles Lagacé et Boucher (18), le violoncelliste Stéphane Tétreault avec l’organiste Mireille Lagacé (25), les œuvres célèbres pour orgue par Vincent Boucher, présentées par le comédien Edgar Fruitier, avec les commentaires du musicologue Gilles Cantagrel (2 décembre). Parmi nos ensembles locaux, on retrouve l’Orchestre de Chambre McGill et la mezzo-soprano Julie Boulianne (27), Palade Musica et Mélisandre McNabney (28), l’Ensemble Caprice et Valérie Milot (30). www.festivalbachmontreal.com RB
La Sprezzatura des Boréades
En 1528, en pleine Renaissance, Balthasar de Castiglione propose un idéal de vie pour les courtisans, laissant une large place à la musique et à la danse. Il recommande de cultiver la sprezzatura, c’est-à-dire une disposition faite d’esprit, de grâce et de désinvolture. L’Ensemble Les Boréades, dirigé par Francis Colpron, comprendra pour l’occasion cinq instrumentistes qui tenteront d’illustrer la pensée de Castiglione. Œuvres de Rore, Pandolfi, Mealli, Uccellini et Gesualdo. Salle de concert du Conservatoire, 22 novembre, 19 h 30. www.boreades.com RB
OM : le violoniste Kerson Leong
Kerson Leong
Photo : Bruno Schlumberger
Accueilli à titre de soliste en résidence, Kerson Leong interprète le Concerto pour violon de Korngold, sous la direction de Kensho Watanabe, chef assistant à l’Orchestre de Philadelphie. Avec un titre évocateur comme Rêveries, on retrouve sans surprise le Prélude à l’après-midi d’un faune de Debussy. Le programme est complété par la Symphonie no 1 de Chostakovitch, l’une des plus raffinées du compositeur. Présenté dans le cadre du projet Artistes émergents RBC. Maison symphonique, 22 novembre, 19 h 30. Présenté dans quatre arrondissements, entre le 21 et le 25 novembre.
www.orchestremetropolitain.com RB
Un mandoliniste virtuose aux Violons du Roy
Avi Avital
Photo : Uwe Arens
Deutsche Grammophon
Il est bien rare d’entendre un mandoliniste soliste. C’est ce que nous offrent Les Violons du Roy avec Avi Avital qui a su, par son talent et sa personnalité hors du commun, devenir une étoile de la scène classique internationale. Le chef Jonathan Cohen l’accueille dans un concerto de Vivaldi et un concerto attribué à Paisielllo. En complément de programme : Avison, Haendel et Durante. Salle Bourgie, 23 novembre, 19 h 30. www.violonsduroy.com RB
Manoliana, au cœur d’une légende roumaine
L’association culturelle La Muse Héritage musical et l’Institut culturel roumain proposent cet automne un retour aux sources de la création, avec l’oratorio Le Monastère d’Arges de Iacob Muresianu, tiré d’une célèbre légende roumaine. Maître bâtisseur, Manole aurait entrepris de construire un monastère dans le sud de la Roumanie, mais une malédiction détruisait la nuit ce qui avait été édifié durant le jour. L’ouvrage ne pouvant être achevé qu’au moyen d’un sacrifice, c’est Ana, la bien-aimée de Manole, qui en paiera le prix en étant emmurée dans le monastère. Métaphore du sacrifice créateur, cette légende prendra vie en musique grâce au chœur et à l’orchestre La Muse dirigés par Ioana German ainsi qu’à des solistes, chanteurs et instrumentistes roumains et canadiens. Ce concert se déroulera dans le cadre de la 2e édition du Festival de la diversité culturelle, un événement visant à promouvoir la richesse de la culture musicale roumaine et de la diversité culturelle canadienne. Plus qu’un simple concert, c’est l’occasion de découvrir un répertoire méconnu en partageant un moment convivial, réjouissant et de grande qualité artistique. Manoliana, âmes de légende. Église Saint-Édouard de Montréal, 24 novembre à 19 h. www.la-muse.org BG
Arghamanyan à I Musici : retrouvailles avec le public montréalais
Nareh Arghamanyan
Photo : Julia Wesely
Lauréate du premier prix au Concours musical international de Montréal en 2008, la pianiste arménienne Nareh Arghamanyan avait alors 18 ans. Résidant maintenant à Vienne, elle n’a pas oublié son public montréalais, bien qu’elle mène depuis une brillante carrière internationale. Avec la complicité de Jean-Marie Zeitouni, elle offre un programme tout Bach qui allie plaisir et découverte. Salle Bourgie, 29 novembre, 11 h et 18 h. www.imusici.com RB
Julie Boulianne et l’Orchestre de chambre de McGill
Julie Boulianne
Voici une rencontre inédite, celle de la mezzo-soprano colorature Julie Boulianne et de l’Orchestre de chambre de McGill sous la direction de Boris Brott, à l’occasion d’un concert où l’on pourra également entendre le flûtiste Timothy Hutchins et l’hautboïste Theodore Baskin. Présenté dans le cadre du Festival Bach Montréal, ce concert offrira des pièces du répertoire baroque, Haendel, Telemann, Bach et Vivaldi, mais également une pièce contemporaine de la compositrice Barbara Croall, dans le cadre magnifique de l’église Saint-Jean-Baptiste de Montréal. Une occasion unique d’entendre Julie Boulianne, qui reviendra alors des Pays-Bas et passera ensuite une bonne partie de 2019 en Europe. 2019 sera également une année particulière pour l’Orchestre de chambre de McGill, qui fêtera ses 80 ans d’existence. 27 novembre à 19 h 30, Église Saint-Jean-Baptiste de Montréal. www.orchestre.ca BG
Atelier d’opéra à l’Université de Montréal
Sous la direction de Robin Wheeler, l’Atelier de l’Opéra présente les airs chantés, les chœurs et les danses de l’opéra The Fairy Queen de Henry Purcell, en collaboration avec l’Atelier de musique baroque de l’UdeM et son chef Luc Beauséjour. « Pour construire notre spectacle, nous avons imaginé une fiction où nos personnages se retrouvent en quête d’une destination mystérieuse et inconnue… » Salle Claude-Champagne, 30 novembre et 1er décembre, 19 h 30. www.musique.umontreal.ca RB
Le Trio Fibonacci aux couleurs de l’Espagne
España du Trio Fibonacci
Le Trio Fibonacci célèbre cette année ses vingt ans. Pour cette saison anniversaire, la violoniste Julie-Anne Derome, le violoncelliste Gabriel Prynn et le pianiste Steven Massicotte nous en font voir de toutes les couleurs. Après un lancement sous le signe de la jeunesse et de la passion, les trois musiciens s’en vont bâtir des châteaux en Espagne en faisant résonner la musique d’Enrique Granados et d’Isaac Albéniz, mais aussi des trios moins connus, comme celui composé à 29 ans par Gaspar Cassadó ou encore celui de Joaquín Turina aux atmosphères impressionnistes. Reconnu pour ses interprétations brillantes et limpides, le Trio Fibonacci viendra répandre en cette fin d’automne une vague de soleil dont nous aurons bien besoin ! España, salle Bourgie, 4 décembre à 19 h 30. www.triofibonacci.com BG
